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Síiii, soy un oso panda.
lunes, 12 de octubre de 2009
Enigmas y misterios por resolver
El misterio ocurrió en Madrid
Ana y Gema hicieron a primeros de año una visita a Madrid. Llegaron a la ciudad con sólo 30 euros cada una. No pidieron dinero prestado ni les tocó la primitiva. El día 10 de enero de ese mismo año tenían más de cien mil euros entre las dos. ¿Cómo lo consiguieron?
Ana y Gema hicieron a primeros de año una visita a Madrid. Llegaron a la ciudad con sólo 30 euros cada una. No pidieron dinero prestado ni les tocó la primitiva. El día 10 de enero de ese mismo año tenían más de cien mil euros entre las dos. ¿Cómo lo consiguieron?
Pista: En vez del diamante ó la gema, etc... lo cambiaría por la foto que he puesto.
Solución: Ana y Gema fueron ese día al Banco de España. Ana se colocó delante, mientras Gema daba la vuelta para situarse detrás del Banco. Por lo tanto, entre las dos estaba todo el dinero del Banco.
Geografía
Me gustaría inventar un país contigo
para que las palabras como patria o porvenir,
bandera, nación, frontera, raza o destino
tuvieran algún sentido para mí.
Y que limite al este con mil amigos,
al sur con tus pasiones y al oeste con el mar.
al norte con los secretos que nunca te digo
para gobernarlos de cerca si los quieres conquistar.
Si tú también lo sientes, si a ti también te apetece,
no lo pienses, vámonos, ya somos dos.
porqué no me das la mano y nos cogemos este barco
celebrando con un beso que hoy es hoy.
que nuestra patria existe donde estemos tú y yo,
que todo estará cerca si cerca estamos los dos.
que nuestra patria existe donde estemos tú y yo,
que todo estará cerca, vámonos.
Me encantaría que nuestro país tuviera
un arsenal inmenso de caricias bajo el mar
para que al caer la noche yo encienda dos velas
para invadirte por sorpresa en la intimidad.
Con dos habitantes será el más pequeño del mundo
y sin embargo el más grande de todos los que yo vi.
de veras te digo que el himno que escribo es sincero,
habla de que hay tantos países como gente en cada país.
Si tú también lo sientes, si a ti también te apetece,
no lo pienses, vámonos, ya somos dos.
porqué no me das la mano y nos cogemos este barco
celebrando con un beso que hoy es hoy.
que nuestra patria existe donde estemos tú y yo,
que todo estará cerca si cerca estamos los dos.
que nuestra patria existe donde estemos tú y yo,
que todo estará cerca no lo pienses vámonos.
porque nuestra patria existe donde estemos tú y yo,
que todo estará cerca si cerca estamos los dos,
que todo estará cerca vámonos tú y yo.
Fuente: musica.com
La Oreja De Van Gogh
para que las palabras como patria o porvenir,
bandera, nación, frontera, raza o destino
tuvieran algún sentido para mí.
Y que limite al este con mil amigos,
al sur con tus pasiones y al oeste con el mar.
al norte con los secretos que nunca te digo
para gobernarlos de cerca si los quieres conquistar.
Si tú también lo sientes, si a ti también te apetece,
no lo pienses, vámonos, ya somos dos.
porqué no me das la mano y nos cogemos este barco
celebrando con un beso que hoy es hoy.
que nuestra patria existe donde estemos tú y yo,
que todo estará cerca si cerca estamos los dos.
que nuestra patria existe donde estemos tú y yo,
que todo estará cerca, vámonos.
Me encantaría que nuestro país tuviera
un arsenal inmenso de caricias bajo el mar
para que al caer la noche yo encienda dos velas
para invadirte por sorpresa en la intimidad.
Con dos habitantes será el más pequeño del mundo
y sin embargo el más grande de todos los que yo vi.
de veras te digo que el himno que escribo es sincero,
habla de que hay tantos países como gente en cada país.
Si tú también lo sientes, si a ti también te apetece,
no lo pienses, vámonos, ya somos dos.
porqué no me das la mano y nos cogemos este barco
celebrando con un beso que hoy es hoy.
que nuestra patria existe donde estemos tú y yo,
que todo estará cerca si cerca estamos los dos.
que nuestra patria existe donde estemos tú y yo,
que todo estará cerca no lo pienses vámonos.
porque nuestra patria existe donde estemos tú y yo,
que todo estará cerca si cerca estamos los dos,
que todo estará cerca vámonos tú y yo.
Fuente: musica.com
La Oreja De Van Gogh
Moon...
Producción británica y norteamericana, "Moon" recupera la tradición de la ciencia ficción de los setenta y su gusto por las maquetas a la hora de confeccionar los efectos especiales.
NUEVATRIBUNA.ES / AGENCIAS - 11.10.2009
La película 'Moon', ópera prima de Duncan Jones, hijo de David Bowie, ha sido la gran triunfadora del 42 Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges, con los galardones a mejor película, mejor guión (Nathan Parker), mejor actor (Sam Rockwell) y diseño de producción (Tony Noble).
La película, premiada por el jurado compuesto por Amanda Plummer, Neil Marshall, Tuomas Riskala, John Saxon y Jordi Batlle Caminal, analiza la soledad y las relaciones a distancia de un astronauta con Sam Rockwell como único intérprete, en un homenaje a las películas de ciencia ficción de los años 70 y 80.
La española Elena Anaya, con su papel en 'Hierro', se ha llevado el premio a la mejor actriz --con una mención especial para Kim OkVin por 'Thirst'--, y otras de las grandes triunfadoras han sido 'Kinatay', de Brillante Mendoza, que se ha alzado con la mejor banda sonora y mejor director, y la psicodélica 'Enter the void', de Gaspar Noé, mejor fotografía y premio especial del jurado.
Otros galardonados han sido 'Mr.Nobody', de Kaatje Van Damme, a los mejores efectos de maquillaje --el actor Jared Leto encarna a su personaje treintañero también cuando es centenario--, y 'Splice', de Vincenzo Natali, a los mejores efectos especiales, y 'One of those days', de Hattie Dalton, al mejor cortometraje.
El premio del público recayó en 'Zombieland', de Ruben Fleischer, mientras que el de la Crítica encumbró a 'Les darniers jours du monde', de los franceses Arnaud y Jean-Marie Larrieu, y al director Yorgos Lanthimos por 'Dogtooth (Canino)'.
El director del festival, Àngel Sala, aseguró que el certamen ha batido su record de asistencia, con 60.000 entradas vendidas, un 20 por ciento más. Sostuvo que el certamen insistirá en disponer de una sala más para proyecciones la próxima edición, de la que todavía se desconoce el 'leit motiv', aunque podrían ser las películas 'Psicosis' o 'Regreso al futuro'.
OTROS GALARDONES
Más allá de la sección oficial a competición, el Jurado Carnet Jove premió a la griega 'Dogtooth (Canino)', de Yorgos Lanthimos y 'Les derniers jours du monde', de Arnaud y Jean Marie Larrieu, como mejor película, y a 'Wasting away', de Matthew Kohnen', como mejor película de la sección Midnight X-Treme.
En la sección Nuevas Visiones, la mejor película fue para 'Deliver us from Evil', de Ole Bornedal, con una mención especial para 'Van Diemen's land', de Jonathan auf der Heide. Recibieron diplomas en esta sección 'Best worse movie', de Michael Paul Stephenson, y 'Amer', de Hélène Cattet y Bruno Forzani.
El Premio Orient Express-Casa Asia a la mejor producción asiática fue para 'Ip Man', de Yip Wai-shum, el Anima't de animación para 'Summer wars', de Mamoru Hosoda, y el Brigadoon para el cortometraje 'Torbellino de hostias', de Adrián Cardona.
El Méliès de Oro a la mejor producción europea se entregó a 'The eclipse', de Conor McPherson, en la categoría de largometraje, y a 'One of those days', de Hattie Dalton, en la de cortometrajes. Finalmente, '[REC] 2', de Paco Plaza y Jaume Balagueró, consiguió el Premio Ben & Jerry's.
NUEVATRIBUNA.ES / AGENCIAS - 11.10.2009
La película 'Moon', ópera prima de Duncan Jones, hijo de David Bowie, ha sido la gran triunfadora del 42 Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges, con los galardones a mejor película, mejor guión (Nathan Parker), mejor actor (Sam Rockwell) y diseño de producción (Tony Noble).
La película, premiada por el jurado compuesto por Amanda Plummer, Neil Marshall, Tuomas Riskala, John Saxon y Jordi Batlle Caminal, analiza la soledad y las relaciones a distancia de un astronauta con Sam Rockwell como único intérprete, en un homenaje a las películas de ciencia ficción de los años 70 y 80.
La española Elena Anaya, con su papel en 'Hierro', se ha llevado el premio a la mejor actriz --con una mención especial para Kim OkVin por 'Thirst'--, y otras de las grandes triunfadoras han sido 'Kinatay', de Brillante Mendoza, que se ha alzado con la mejor banda sonora y mejor director, y la psicodélica 'Enter the void', de Gaspar Noé, mejor fotografía y premio especial del jurado.
Otros galardonados han sido 'Mr.Nobody', de Kaatje Van Damme, a los mejores efectos de maquillaje --el actor Jared Leto encarna a su personaje treintañero también cuando es centenario--, y 'Splice', de Vincenzo Natali, a los mejores efectos especiales, y 'One of those days', de Hattie Dalton, al mejor cortometraje.
El premio del público recayó en 'Zombieland', de Ruben Fleischer, mientras que el de la Crítica encumbró a 'Les darniers jours du monde', de los franceses Arnaud y Jean-Marie Larrieu, y al director Yorgos Lanthimos por 'Dogtooth (Canino)'.
El director del festival, Àngel Sala, aseguró que el certamen ha batido su record de asistencia, con 60.000 entradas vendidas, un 20 por ciento más. Sostuvo que el certamen insistirá en disponer de una sala más para proyecciones la próxima edición, de la que todavía se desconoce el 'leit motiv', aunque podrían ser las películas 'Psicosis' o 'Regreso al futuro'.
OTROS GALARDONES
Más allá de la sección oficial a competición, el Jurado Carnet Jove premió a la griega 'Dogtooth (Canino)', de Yorgos Lanthimos y 'Les derniers jours du monde', de Arnaud y Jean Marie Larrieu, como mejor película, y a 'Wasting away', de Matthew Kohnen', como mejor película de la sección Midnight X-Treme.
En la sección Nuevas Visiones, la mejor película fue para 'Deliver us from Evil', de Ole Bornedal, con una mención especial para 'Van Diemen's land', de Jonathan auf der Heide. Recibieron diplomas en esta sección 'Best worse movie', de Michael Paul Stephenson, y 'Amer', de Hélène Cattet y Bruno Forzani.
El Premio Orient Express-Casa Asia a la mejor producción asiática fue para 'Ip Man', de Yip Wai-shum, el Anima't de animación para 'Summer wars', de Mamoru Hosoda, y el Brigadoon para el cortometraje 'Torbellino de hostias', de Adrián Cardona.
El Méliès de Oro a la mejor producción europea se entregó a 'The eclipse', de Conor McPherson, en la categoría de largometraje, y a 'One of those days', de Hattie Dalton, en la de cortometrajes. Finalmente, '[REC] 2', de Paco Plaza y Jaume Balagueró, consiguió el Premio Ben & Jerry's.
domingo, 11 de octubre de 2009
Hipatia de Alejandría
Hipatia (Griego: Ὑπατία /hy.pa.'ti.a/; Alejandría, 355 ó 370 - Ibidem, marzo de 415 ó 416 ) fue una filósofa y maestra neoplatónica romana, natural de Egipto, que destacó en los campos de las Matemáticas y la Astronomía, miembro y líder de la Escuela neoplatónica de Alejandría a comienzos del siglo V. Seguidora de Plotino, desdeñaba el misticismo y se centró en los estudios lógicos y las ciencias exactas, llevando una vida ascética. Educó a una selecta escuela de aristócratas cristianos y paganos que ocuparon altos cargos, destacándose entre ellos el obispo de Ptolemaida, Sinesio de Cirene -que mantuvo una importante correspondencia con su maestra-, Hesiquio el Hebreo y Orestes, que llegaría a ser prefecto imperial de Egipto en el momento de la muerte de la filósofa alejandrina.
Hija del astrónomo Teón, que fue a su vez mentor de esta. Hipatia es la primera mujer matemática de la historia de la humanidad de la que tenemos un conocimiento razonablemente seguro y detallado. Escribió libros sobre geometría, álgebra y astronomía y mejoró el diseño de los primitivos astrolabios -instrumentos que permiten determinar las posiciones de las estrellas sobre la bóveda celeste-, e inventó un hidrómetro.
Hipatia murió a una edad avanzada, 45 ó 60 años (dependiendo de cuál sea su fecha correcta de nacimiento), linchada por una turba de cristianos. Su asesinato se produjo en el marco de la hostilidad cristiana hacia el declinante paganismo y las luchas políticas entre las distintas facciones de la Iglesia, el patriarcado alejandrino y el poder imperial, representado en Egipto por el prefecto Orestes, ex alumno de la filósofa. Durante siglos se ha acusado al Patriarca Cirilo de Alejandría de ser el principal responsable de la muerte de Hipatia, aunque no existan más que alusiones indirectas para acreditarlo.
Su carácter singular de mujer entregada al pensamiento y la enseñanza en plena Tardoantigüedad, su fidelidad al paganismo en el momento de auge del catolicismo teodosiano como nueva religión del Estado, y su muerte a manos de cristianos le han conferido gran fama. La figura de Hipatia se ha convertido en un verdadero mito: desde la época de la Ilustración se la presenta como a una "mártir de la ciencia" y símbolo del fin del pensamiento clásico ante el avance del Cristianismo. Sin embargo, en la actualidad se destaca que su asesinato fue un caso excepcional y que, de hecho, la escuela neoplatónica alejandrina perduró hasta el siglo VII.
Por su parte, los movimientos feministas la han reivindicado como paradigma de "mujer liberada", aunque al parecer estuvo casada con un tal Isidoro y se mantuvo virgen. También se la ha asociado con la destrucción de la Biblioteca de Alejandría, si bien no hay ninguna referencia literaria que vincule a ambas: la Gran Biblioteca desapareció en un momento incierto del siglo III, o quizá del IV, y su sucesora, la Biblioteca-hija del Serapeo fue expoliada en 391. Según las fuentes, Hipatia enseñaba a sus discípulos en su propia casa.
Vida
Juventud
"Había una mujer en Alejandría que se llamaba Hypatia, hija del filósofo Theón, que logró tales alcances en literatura y ciencia, que sobrepasó en mucho a todos los filósofos de su propio tiempo. Habiendo sucedido a la escuela de Platón y Plotino, explicaba los principios de la filosofía a sus oyentes, muchos de los cuales venían de lejos para recibir su instrucción."
Sócrates Escolástico.
Hipatia nació en Alejandría, capital de la diócesis romana de Egipto, a mediados del siglo IV, en 370, según algunas referencias, y en 355, al decir de otras. Pero dado que su discípulo Sinesio de Cirene nació en torno a 375, esta última fecha parece la más correcta. Su padre fue Teón de Alejandría, un célebre matemático y astrónomo, muy apreciado por sus contemporáneos, que probablemente debió trabajar y dar clases en la Biblioteca del Serapeo, sucesora de la legendaria Gran Biblioteca ptolemaica. Hipatia, por su parte, se educó en un ambiente académico y culto, dominado por la escuela neoplatónica alejandrina, y aprendió matemáticas y astronomía de su padre, quien además le transmitió su pasión por la búsqueda de lo desconocido.
Según el rétor pagano del siglo VI Damascio de Damasco, la filósofa alejandrina era "de naturaleza más noble que su padre, [y] no se conformó con el saber que viene de las ciencias matemáticas, en las que había sido introducida por él, sino que se dedicó a las otras ciencias filosóficas con mucha entrega". Hipatia aprendió también sobre la historia de las diferentes religiones que se conocían en aquel entonces, sobre oratoria, sobre el pensamiento de los filósofos y sobre los principios de la enseñanza. Viajó a Atenas y a Roma, siempre con el mismo afán de aprender y de enseñar.[8] Damascio afirmaba que "además de conseguir el grado más alto de la virtud práctica en el arte de enseñar, era justa y sabia, y se mantuvo toda la vida virgen", dato confirmado por la Suda, una enciclopedia bizantina del siglo XI, que sin embargo añade que fue "esposa de Isidoro el Filósofo".
La escuela de Hipatia
Hipatia en una representación idealizada de 1908.En torno al año 400 se había convertido en líder de los neoplatónicos alejandrinos, y, de acuerdo a la Suda, se dedicó a la enseñanza de la filosofía, centrándose en las obras de Platón y Aristóteles. La casa de Hipatia se convirtió en un lugar de enseñanza donde acudían estudiantes de todas partes del mundo conocido, atraídos por su fama. Entre sus alumnos había cristianos como su alumno predilecto Sinesio de Cirene, futuro obispo de Ptolemaida (409-13), perteneciente a una familia rica y poderosa, que mantuvo una gran amistad con su maestra. Este personaje dejó escrita mucha información sobre Hipatia, y es por medio de él que se conocen sus obras, aunque ninguna se haya conservado. Dirigió a Hipatia las cartas 10, 15, 16, 46, 81,124 y 154 de su epistolario. En esta correspondencia se mencionan los nombres de varios alumnos de Hipatia que fueron condiscípulos suyos: el hermano menor y el tío de Sinesio, Alejandro, Herculiano, del que fue gran amigo, y al que consideraba "el mejor de los hombres",Olimpio, un rico terrateniente de Seleucia de Pireria amigo de Sinesio, Isión, íntimo de Sinesio, Hesiquio de Alejandría, gramático y gobernador de Libia Superior, y su hermano Eutropio, el sofista Atanasio, Gayo, pariente de Sinesio, el gramático Teodosio y el sacerdote Teotecno, y unos tales Pedro y Siro, además del futuro prefecto imperial de Egipto, Orestes. Se han propuesto algunos otros nombres mencionados en las cartas de Sinesio, pero no hay pruebas de ello. En todo caso cabe indicar que sus alumnos fueron un grupo muy unido de aristócratas paganos y cristianos, algunos de los cuales desempeñaron altos cargos.
El mencionado Herculiano era probablemente hermano de Flavio Tauro Seleuco Ciro, destacado miembro de la Corte Imperial, que con posterioridad llegó a ser prepósito del sacro cúbículo, prefecto urbano de Constantinopla, prefecto pretoriano de Oriente (439) y cónsul (441), convirtiéndose en el hombre más poderoso del Imperio de Oriente después del propio emperador Teodosio II.
El propio Sinesio manifiesta con elocuencia la devoción que Hipatia despertó en sus discípulos: en la carta 16 de su epistolario la saludaba como "madre, hermana y profesora, además de benefactora y todo cuanto sea honrado tanto de nombre como de hecho".
Egipto al comienzo del siglo V
El patriarca Cirilo de Alejandría en un icono.Hipatia era pagana, y le tocó vivir en tiempos duros para el declinante paganismo. Egipto se había convertido en sede de una de las comunidades cristianas más importantes del Imperio, y el Patriarca de Alejandría gozaba del máximo prestigio e influencia, junto a sus colegas de Jerusalén, Antioquía, Constantinopla y Roma. Sin embargo, la teórica primacía de Roma no se traducía en autoridad suprema. Durante los siglos IV y V las luchas de poder entre los patriarcados, y en especial entre Alejandría y Constantinopla, fue constante.
Teodosio I el Grande había convertido el llamado catolicismo en religión de Estado por el Edicto de Tesalónica de 380, imponiendo la ortodoxia nicena. Ello provocó la reacción tanto de los paganos como de las distintas interpretaciones del cristianismo, ahora oficialmente convertidas en herejías a perseguir y erradicar. A lo largo de las décadas siguientes tuvieron lugar grandes controversias y disputas entre las distintas facciones de cristianos, que llegaron en ocasiones a la violencia. Los filósofos neoplatónicos como Hipatia pronto fueron objeto de fuertes presiones. Algunos se convirtieron al cristianismo, pero Hipatia no consintió en ello a pesar de los consejos de sus amigos como el caso de Orestes, prefecto imperial y alumno suyo, que se había bautizado en Constantinopla antes de ir a desempeñar su cargo en Egipto. No obstante su paganismo, Hipatia contó con la estima y protección de estas élites intelectuales cristianas, e incluso 120 años después de su muerte el historiador Sócrates Escolástico, muy valorado por su imparcialidad, la consideraba, a pesar de su religión, un "modelo de virtud". Orestes se dejaba aconsejar por Hipatia en los asuntos políticos y municipales, y el retórico pagano Damascio confirmaba que Hipatia fue popular como consejera de las más altas magistraturas de Alejandría. Su alumno Hesiquio sentencia que era adorada y reverenciada en Alejandría: "Vestida con el manto de los filósofos, abriéndose paso en medio de la ciudad, explicaba públicamente los escritos de Platón, o de Aristóteles, o de cualquier filósofo, a todos los que quisieran escuchar (...) Los magistrados solían consultarla en primer lugar para su administración de los asuntos de la ciudad..."; añadía que había recibido "muchas distinciones cívicas".
Por entonces el enérgico patriarca de Alejandría era el copto Teófilo (385-412), que, según Sinesio de Cirene, tenía tanta influencia entre las clases altas de Alejandría como la propia Hipatia. Gozaba de un inmenso poder, y en 391 obtuvo del emperador Teodosio una orden para demoler los templos paganos de su ciudad, entre ellos el Serapeum. Se supone que fue entonces cuando fue saqueada, o al menos vaciada, su biblioteca, sucesora de la gran Biblioteca de Alejandría. En 416, el teólogo e historiador hispanorromano Paulo Orosio vio con mucha tristeza los restos de la biblioteca del Serapeo, afirmando que «sus armarios vacíos de libros fueron saqueados por hombres de nuestro tiempo». Hipatia evitó enfrentarse con Teófilo, cuyo gran enemigo fue el antioqueno Juan Crisóstomo, discípulo de Libanio y patriarca de Constantinopla, quien pretendía someterle a su autoridad. Teófilo obtuvo su gran victoria sobre el Crisóstomo en el Sínodo de la Encina, en 403, logrando su deposición y exilio.
A pesar de todo cuanto se dijo en su contra, tras estos disturbios el episcopado de Teófilo trajo consigo a Alejandría una tranquilidad social desconocida durante la mayor parte del siglo IV, pletórico de tumultos sangrientos. Además, sus construcciones le granjearon las simpatías de la clase trabajadora.
Teófilo falleció el 17 de octubre de 412, y por su sucesión compitieron el archidiácono Timoteo y Cirilo, hijo de una hermana de Teófilo. No era una querella baladí por motivos puramente religiosos, ya que el influyente patriarcado alejandrino era capaz de interrumpir los envíos de grano a la capital imperial y gozaba de una riqueza inmensa, que había permitido a Teófilo realizar grandes y lujosas construcciones, que asombraron a sus contemporáneos y escandalizaron a sus enemigos. Además, Egipto acogía una de las mayores y más organizadas comunidades cristianas del Imperio. Abundancio, el comandante de las fuerzas imperiales en Egipto (dux militum Aegypti), apoyó a Timoteo en contra de Cirilo, ya que la corte imperial pretendía ahorrarse problemas evitando la elección de otro militante anticonstantinopolitano como Teófilo. Sin embargo, Cirilo logró el patriarcado gracias al buen recuerdo dejado por su tío (que llegaría a ser santo de la Iglesia Copta) y a la antipatía de los alejandrinos hacia todo lo que viniera de Constantinopla.
El episcopado de Cirilo muestra una notable continuidad con la política de Teófilo: presión contra los paganos, herejes y judíos, conservación del apoyo de las grandes comunidades monásticas, cultivo de la alianza con Roma y oposición por todos los medios a la creciente influencia del Patriarcado de Constantinopla, íntimo aliado del trono imperial. Empezó por perseguir a los novacianos, a pesar del edicto de tolerancia que había promulgado hacia ellos Teodosio el Grande en 381. Se apoderó de todos sus objetos sagrados, y quitó al obispo novaciano Teopompo todas sus posesiones. Comenzó así una serie de enfrentamientos y una amarga hostilidad entre el Patriarca de Alejandría y el prefecto imperial Orestes, que veía en el poderoso obispo un detractor del poder y autoridad absolutos del Emperador.
Durante los motines antijudíos que tuvieron lugar en esos años, azuzados por Cirilo, Orestes trató de proteger a los hijos de Israel, tras una serie de incidentes de gran violencia, Cirilo logró expulsarlos y permitió que sus bienes fueran robados por la multitud. Con todo, los crímenes de los judíos contra los cristianos también estaban extendidos, y en general imperaba en Oriente un odio entre ambas confesiones religiosas.
Orestes puso estos hechos en conocimiento del Emperador, y, a juzgar por el relato de Sócrates Escolástico, debió solicitar la deposición y destierro de Cirilo, el cual buscó entonces la reconciliación con el prefecto imperial, a lo que éste se negó. Llegaron entonces 500 monjes procedentes del Desierto de Nitria para proteger al Patriarca, y provocaron una sedición. Al ver al prefecto, que circulaba en un carro, se avalanzaron sobre él llamándole adorador de ídolos y pagano, e insultándole. El prefecto gritó que era cristiano y que le había bautizado el propio Patriarca de Constantinopla. Uno de los monjes, llamado Amonio, hirió a Orestes de una pedrada en la cabeza, por lo que fue detenido, torturado y muerto. Cirilo enterró su cadáver en una iglesia y le tributó honores de mártir, con lo que la ruptura entre el Patriarca y el representante imperial fue total.
La muerte de Hipatia
Empezó entonces a correr entre los cristianos de Alejandría el rumor de que la causante de la discordia entre Cirilo y Orestes era la influyente Hipatia, amiga y consejera de su ex alumno y, presumiblemente, opuesta a los abusos del poder religioso. En plena Cuaresma, un grupo de fanáticos, dirigidos por un lector de nombre Pedro se abalanzó sobre la filósofa mientras regresaba en carruaje a su casa, la golpearon y la arrastraron por toda la ciudad hasta llegar al Cesáreo, magno templo edificado por Augusto tras su victoria sobre Marco Antonio y convertido en catedral de Alejandría. Allí, tras desnudarla, la golpearon con tejas hasta descuartizarla, y sus restos fueron paseados en triunfo por la ciudad hasta llegar a un lugar denominado el Cinareo (por su nombre, se supone que un crematorio), donde los incineraron. Debía tener unos 60 años en el momento de su muerte.
Hesiquio sugería que el vínculo entre la astrología y la adivinación y la magia negra causaron su muerte. Un exaltado obispo copto del siglo VIII, Juan de Nikiû, la consideraba en plena ocupación árabe una bruja peligrosa, responsable del conflicto entre cristianos y judíos, y entre Orestes y Cirilo. Consideraba que la muerte de Hipatia no fue accidental, sino deseada por el obispo alejandrino, y la estimó una respuesta justificada a las provocaciones de la filósofa.No obstante, hay que señalar que Sócrates Escolástico caracterizó a los asesinos como poseídos por un "ímpetu furioso", y no por el "celo divino" que caracterizaba y legitimaba los actos de violencia religiosa.
Se entiende que Sócrates Escolástico achacó indirectamente a Cirilo la responsabilidad del asesinato de Hipatia, al manifestar que "este suceso acarreó no escaso oprobio tanto a Cirilo como a la iglesia de los alejandrinos", ya que no hay nada más opuesto al espíritu del cristianismo que el crimen. Las demás fuentes narran el suceso de manera similar. El historiador arriano coetáneo Filostorgio se limitó a echar la culpa a los homousianos, fieles al credo de Nicea. El historiador bizantino del siglo VI Juan Malalas se equivocaba al afirmar que Hipatia fue quemada viva (lo fue después de muerta), pero admitía la inducción de Cirilo y culpaba también a la propia naturaleza de los habitantes de Alejandría, violentos y "acostumbrados a toda licencia" Juan de Éfeso, decía en la misma época que eran "una horda de bárbaros, directamente inspirada por Satán", y el propio Cirilo reprochó a los alejandrinos su carácter levantisco y pendenciero en su homilía pascual del año 419. De hecho, pocos años después, en 422, el sucesor de Orestes como prefecto imperial, Calisto, fue muerto en un nuevo tumulto. También se ha llegado a sugerir que la turba estaba enloquecida por los rigores del ayuno de Cuaresma.
Finalmente, la entrada referente a Hipatia en la monumental enciclopedia bizantina del siglo XI conocida como Suda atribuye también la responsabilidad del crimen a la envidia de Cirilo y al carácter levantisco de los alejandrinos, y da la clave para comprender la triste muerte de la filósofa al equipararla a los crueles asesinatos de dos obispos impuestos a los alejandrinos por la corte imperial de Constantinopla: Jorge de Capadocia (m. 361) y Proterio (m. 457). El primero fue atado a un camello, despedazado y sus restos quemados; y el segundo arrastrado por las calles y arrojado al fuego, asesinatos muy similares al de la propia Hipatia.
Se ha especulado con la intrigante posibilidad de que Cirilo mantuviera contactos con Hipatia a través de su ex alumno el obispo Sinesio de Cirene, amigo de su difunto tío el patriarca Teófilo.La muerte de Sinesio en 413 podría explicar en parte la repentina entrada de Hipatia en la política local y su oposición al Patriarcado. En todo caso, con las fuentes de las que disponemos no deja de ser una mera conjetura.
Sobre la motivación que Cirilo podría haber tenido para ordenar o inducir la muerte de la filósofa, los historiadores han concluido la confluencia de al menos cinco móviles:
La propia intolerancia del obispo hacia el paganismo y el neoplatonismo, que tanto había influido en el arrianismo.
La amistad e influencia de la filósofa sobre el prefecto imperial Orestes y las clases altas de Alejandría.
Los deseos de vengar la muerte del monje Amonio, ordenada por Orestes, quizá aconsejado por su ex-maestra.
La hostilidad de Hipatia hacia Teófilo y su sobrino por la destrucción del Serapeo y el saqueo de su biblioteca en 391, que posiblemente la llevara a azuzar el enfrentamiento entre el prefecto imperial y el patriarca.
El deseo de lanzar una seria advertencia a Orestes, mediante la muerte de alguien tan cercano como Hipatia.
Con todo, resulta poco verosímil que un político tan avezado como Cirilo llevara a cabo una acción tan contraproducente, y que se demostró perniciosa para los intereses del poderoso patriarcado alejandrino. Christopher Haas, de la Universidad John Hopkins, concluye que "jamás sabremos si el propio Cirilo orquestó el ataque, o si, al igual que en la agresión contra Orestes, ciertos partidarios se decidieron unilateralmente a luchar en favor del patriarcado".
Consecuencias
La muerte de Hipatia levantó un gran revuelo. Tras el cruel asesinato, Orestes informó de los hechos y pidió a Constantinopla que interviniera. La Suda afirma que el emperador Teodosio II quiso en principio castigar a Cirilo, tanto por justicia como por ser un gran protector de las enseñanzas filosóficas pero, a la postre, la reacción imperial se limitó a retirar al Patriarca los 500 monjes que le servían como guardia, lo que ha llevado a algunos historiadores a suponer que fueron éstos, y no el populacho mencionado en todas las fuentes, los responsables del asesinato de la filósofa. La medida fue sin embargo rescindida al cabo de dos años, permitiéndose además aumentar su número a 600. Que Cirilo saliera tan bien parado fue posiblemente debido a la influencia de la hermana del Emperador, la augusta Pulqueria, cristiana devota de gran ascendente sobre su hermano, en cuyo nombre gobernaba mientras éste se dedicaba a tareas intelectuales.
El asesinato fue un crimen oprobioso para los cristianos y redujo la influencia política del patriarcado alejandrino. Tras la muerte de Hipatia, sus relaciones con la Corte Imperial se suavizaron y la veneración hacia el monje Amonio desapareció, ya que los mismos alejandrinos reconocían que había merecido la muerte por su atentado y no por haber sido obligado a renegar de Cristo. Cirilo no pudo impedir que su rival doctrinal, Nestorio, gozara del favor imperial y fuera elegido Patriarca de Constantinopla en 428, pero logró finalmente su deposición en el Concilio de Éfeso de 431, gracias a su presión y los cuantiosos sobornos al gobierno imperial y al propio Emperador. Convertido en uno de los personajes más influyentes de la Iglesia, a su muerte en 444 fue santificado, y es considerado uno de los Doctores de la Iglesia debido a su extensa obra doctrinal.
No hubo más actos violentos contra los filósofos paganos de Alejandría, cuya Escuela siguió floreciendo hasta pleno siglo VII, sin que su actividad se viera interrumpida siquiera por el cierre de la Academia de Atenas en tiempos de Justiniano I (529).
Obras
"Consiguió tal grado de cultura que superó de largo a todos los filósofos contemporáneos. Heredera de la escuela neoplatónica de Plotino, explicaba todas las ciencias filosóficas a quien lo deseara. Con este motivo, quien quería pensar filosóficamente iba desde cualquier lugar hasta donde ella se encontraba"
Sócrates Escolástico
Ninguna de sus obras se ha conservado, pero se conocen gracias a sus discípulos, como Sinesio de Cirene o Hesiquio de Alejandría, el Hebreo.
Comentario a la Aritmética en 14 libros de Diofanto de Alejandría.Canon astronómico.
Comentario a las Secciones cónicas de Apolonio de Perga, su obra más importante.
Tablas astronómicas: revisión de las del astrónomo Claudio Tolomeo, conocida por su inclusión en el Canon astronómico de Hesiquio.
Edición del comentario de su padre a Los Elementos de Euclides.
Además de cartografiar cuerpos celestes, confeccionando un planisferio, también se interesó por la mecánica. Se sabe que inventó un destilador, un artefacto para medir el nivel del agua y un hidrómetro graduado para medir la densidad relativa y gravedad de los líquidos, precursor del actual aerómetro, descrito por Sinesio de Cirene:
...es un tubo cilíndrico con la forma y dimensiones de una flauta, que en línea recta lleva unas incisiones para determinar el peso de los líquidos. Por uno de los extremos lo cierra un cono, adaptado en posición idéntica, de manera que sea común la base de ambos, la del cono y la del tubo. Cuando se sumerge en el líquido ese tubo, que es como una flauta, se mantendrá recto, y es posible contar las incisiones, que son las que dan a conocer el peso.
Sinesio de Cirene, Carta 15, a Hipatia.
Sinesio también la defendió como inventora del astrolabio, aunque astrolabios más tempranos precedan el modelo de Hipatia al menos un siglo - y su propio padre fue famoso por su tratado sobre ellos.
Legado
Antigüedad tardía
Al poco de su muerte se publicó en su nombre una carta falsificada que atacaba al Cristianismo. Varias décadas después, a comienzos del siglo el rétor pagano Damascio, último escolarca de la Academia de Atenas, exiliado en Persia tras su cierre por Justiniano el Grande en 529, "deseoso de explotar el escándalo de la muerte de Hipatia", culpó directamente a los cristianos y fue el primero en achacar expresamente el crimen al patriarca Cirilo, atribuyéndolo a los celos que sentía de la influencia de Hipatia sobre la oligarquía urbana.
Durante mucho tiempo se sostuvo que uno de los epigramas de la Antología Palatina, atribuido al poeta Palladas, estaba dedicado a Hipatia:
'Oταν βλέπω σε, προσκυνῶ, καὶ τοὺς λόγους,
τῆς παρθένου τὸν οἶκον ἀστρῷον βλέπων,
εἰς οὐρανὸν γὰρ ἐστι σοῦ τὰ πράγματα,
Ὑπατία σέμνη, τῶν λόγων εὐμορφία,
ἄχραντον ἀστρὸν τῆς σοφῆς παιδεύσεως.
"Reverenciada Hypatía, ornamento del saber,
estrella inmaculada de sabia formación,
cuando os veo a ti y a tu discurso,
yo te adoro mirando al hogar celestial de la Virgen,
porque tus quehaceres están en el cielo."
Sin embargo, Georg Luck, profesor emerito de la Universidad de Harvard, argumentó con gran solidez que ni el poema era de Palladas, ni tenía nada que ver con la filósofa. Para Luck no se trataría sino del epitafio que otro poeta, Panolbio, dedicó según la Suda a Hipatia, hija de un alto funcionario imperial de la segunda mitad del siglo V, el prefecto del pretorio Eritrio, y fundadora de una iglesia en honor de la Virgen: el "hogar de la Virgen", una figura poética repetida en toda la poesía bizantina.
Con la cristianización de la Escuela Filosófica de Alejandría en tiempos de Justiniano I, el peso de Hipatia entre los filósofos paganos se contrapesó con la figura de Santa Catalina de Alejandría, a quien se consagró un gran monasterio en el Sinaí.Eventualmente, la historia de ambas mujeres empezó a confundirse, llegando a afirmarse que la historia de su martirio fue un invento para contrarrestar el de la pagana Hipatia.
Mundo moderno
En el siglo XIV, el historiador Nicéforo Grégoras describió a la virtuosa emperatriz Eudoxia Makrembolitissa como "segunda Hipatia".
En sus Memoirs pour servir à l'historie ecclésiastique... (1693), el abate jansenista Le Nain de Tillemont exculpaba a Cirilo considerando lo contraproducente que fue este crimen, algo impropio de un político tan astuto como era el Patriarca.
A comienzos del siglo XVIII, el erudito deísta John Toland usó su muerte como base para un extenso panfleto anticatólico titulado "Hipatia, o la historia de una las damas más hermosas, virtuosas, cultas y distinguidas en todos los aspectos; que fue despedazada por el clero de Alejandría para satisfacer el orgullo, la envidia, y la crueldad de su arzobispo, común pero inmerecidamente llamado San Cirilo, donde la califica de "encarnación de la belleza y el saber", sosteniendo que los varones deberían "avergonzarse para siempre de que pudiera encontrarse entre ellos alguien tan brutal y salvaje como para, en lugar de embriagarse con la admiración de tanta belleza y sabiduría, manchar sus manos de la manera más bárbara con la sangre de Hipatia, y sus almas impías con el estigma de haber cometido un crimen sacrílego".[69] La obra de Toland es considerada una de la más influyentes en la formación del mito de Hipatia. Su publicación condujo a que Thomas Lewis escribiera una refutación en 1721: "La Historia de Hypatia, la imprudentísima maestra de Alejandría: asesinada y despedazada por el populacho, en defensa de San Cirilo y el clero alejandrino. De las calumnias del señor Toland".
Otro abate jansenista, Claude Pierre Goujet, realizó también una gran defensa de San Cirilo en su carta incluida en los vols. V y VI de la Continuation des Mémoires de litterature et d'histoire, del padre Desmolets (1728). Por su parte, Voltaire se valió de la filósofa para dejar clara su aversión por la Iglesia, considerando la muerte de Hipatia "un asesinato bestial perpetrado por los sabuesos tonsurados de Cirilo, con una banda de fanáticos a sus espaldas". Con ello pretendía demostrar que el fanatismo religioso producía el exterminio de los genios y la esclavitud de los espíritus.[71] En su particular hostilidad hacia todo lo cristiano, el historiador inglés Edward Gibbon[72] indicaba que Cirilo estaba tan celoso de su influencia y de la popularidad que "alentó, o aceptó, el sacrificio de una virgen, que profesaba la religión de los griegos", y nunca fue castigado por tal crimen, ya que "la superstición quizá expía de mejor grado la sangre de una virgen que el destierro de un santo". Gibbon hacía a Cirilo culpable no sólo de la muerte de Hipatia, sino de todos los problemas del Egipto de la época, sin citar fuentes.
Con la irrupción del Romanticismo, el siglo XIX supuso el auge del mito literario de Hipatia. En 1827 la condesa italiana Diodata Saluzzo Roero sugirió en Ipazia ovvero delle Filosofie, un poema en dos volúmenes, la extravagante teoría de que en realidad Hipatia fue convertida por Cirilo al Cristianismo, pero que fue asesinada por un "sacerdote traicionero". Por su parte, Charles Leconte de Lisle publicó un poema titulado Hypatie (1847), en que la filósofa era otra víctima de un mundo, el Antiguo, que se apagaba. En una segunda versión, de 1874, la "necesidad histórica" era ya sustituida por el ataque contra el Cristianismo. En el poema, una Hipatia enamorada de la belleza del universo se encara con el cerril y dogmático obispo Cirilo.
EL escritor británico Charles Kingsley realizó en 1853 una pintoresca novela de ficción titulada Hypatia, or New Foes with an Old Face,[73] que retrató a la erudita, en realidad casi anciana al morir, como una joven "heroína desvalida, pretenciosa y erótica", que encarnaba "el espíritu de Platón y el cuerpo de Afrodita" (sic). La filósofa presenta en la novela un odio visceral por el Cristianismo, y es correspondida por el envidioso y despótico Cirilo, que trata de sabotear sus clases. El prefecto Orestes, un intrigante dipsómano, involucra a la filósofa en sus ambiciones al trono imperial, proponiéndola matrimonio. Hipatia se acaba desengañando de él a medida que crece el conflicto entre el obispo y el prefecto, y acaba por sufrir una crisis espiritual justo antes de su asesinato, siendo convertida por un cristiano judío llamado Rafael Aben-Ezra. La idea central es la de Hipatia como icono de un mundo de armonía clásica que se desvanece ante el avance de una religión supersticiosa que esclaviza la razón.
Referencias contemporáneas
Una actriz, posiblemente Mary Anderson, en el papel principal de la obra Hypatia, alrededor de 1900.En la aventura Fábula de Venecia (1977), del personaje de cómic Corto Maltés, creado por Hugo Pratt, Hipatia aparece presidiendo un salón intelectual en la Italia pre-fascista, como uno de los característicos anacronismos de esta serie de cómics.
Mario Luzi publicó en 1978 un drama titulado Libro de Ipazia, insistiendo en la tragedia de la filósofa como símbolo de la decandencia irreversible del mundo clásico, y desde una interpretación cristiana, su muerte no es resultado de la nueva Fe, sino de la malignidad y el crimen inherentes a las multitudes.
La artista feminista Judy Chicago incluyó a Hipatia en la Primera Ala de su instalación "The Dinner Party" (1979).
Carl Sagan, en el capítulo 13 de su serie Cosmos: Un viaje personal (1980) trataba la muerte de Hipatia y la destrucción de la Biblioteca de Alejandría. Según Sagan "En el año 415, cuando iba a trabajar, cayó en manos de una turba fanática de feligreses de Cirilo. La arrancaron del carruaje, rompieron sus vestidos y, armados con conchas marinas, la desollaron arrancándole la carne de los huesos. Sus restos fueron quemados, sus obras destruidas, su nombre olvidado." (sic).
Hay dos importantes revistas feministas que deben su nombre a la filósofa alejandrina: Hypatia: Feminist Studies, publicada en Atenas desde 1984, e Hypatia: A Journal of Feminist Philosophy, publicada desde 1986 por la Indiana University Press. Esta última publicó dos años después un artículo de la poetisa y novelista Ursule Molinaro, A Christian Martyr in Reverse – Hypatia: 370-415 A.D, mezclando realidad y ficción. En el artículo la virgen Hipatia es considerada una mujer sin contención sexual, amante de Orestes, y es precisamente esta conducta desinhibida la que lleva al envidioso y reprimido Cirilo a ordenar su asesinato. Molinaro afirma que su muerte señaló "el fin de una época en que todavía se valoraba a las mujeres por su inteligencia", y que el Cristianismo limitó la libertad de pensamiento e impuso a las mujeres un modelo de conducta "basado en la sumisión y desprovisto de placer".[75]
En 1988 el novelista alemán Arnulf Zitelmann publicó otra novela más acerca de la filósofa alejandrina, "mártir de la misoginia", abundando en los tópicos más negros del oscurantismo clerical.[76]
Las novelas canadienses Rennaissance en Paganie (1987), de André Ferreti, e Hypatie ou le fin des dieux (1989), de Jean Marcel, siguen la estela de las obras de Kingsley y Zitelmann.[77]
Hypatia Cade, niña prodigio y personaje principal la novela de ciencia-ficción "The Ship Who Searched" (1992), de Mercedes y Ana McCaffery, debe su nombre a la célebre filósofa.
En 1996 Marie Dzielska, catedrática de Historia Antigua en la Universidad Jagellónica de Cracovia, publicó un extensa biografía, Hipatia de Alejandría, intentando establecer la verdad de los hechos narrados por las fuentes y el mito construido en torno a ellos, que en su opinión mezcla la realidad histórica con la más grosera falsedad.
La obra teatral experimental The Five Hysterical Girls Theorem (El teorema de las cinco chicas histéricas), de Rinne Groff (2000) presenta a un personaje llamado Hypatia que vive en silencio, temiendo sufrir el destino de su tocaya.[78]
Baudolino, protagonista de la novela homónima de Umberto Eco (2000), encontró una sociedad aislada de mujeres parecidas a sátiros, todas las cuales se llamaban Hipatia.
La serie de novelas de los "Herederos de Alejandría" (2003 - ) escrita por Mercedes Lackey, Eric Flint y Dave Freer, incluye referencias ficticias a la conversión de Hipatia al cristianismo y su correspondencia subsecuente con Juan Crisóstomo y San Augustín.
Hypatia es el nombre de una 'mentenave' (la computadora de una nave espacial), construida a semejanza de la Hipatia real, en The Boy Who Would Live Forever (2004), una novela de la serie Heechee, de Frederick Pohl.
Remembering Hypatia, de Brian Trent (2005), novela de nuevo su vida y muerte.[79]
Hypatia es un personaje recurrente en la serie de ficción juvenil Danger Boy, de Mark London Williams, en la que tiene un destacado papel su ficticia hija adolescente, Thea.[80]
Hypatia Sans Pro es un tipo de letra llamado así en su honor.
El escritor egipcio Yūsuf Zaydān publicó en 2008 una novela titulada Azazīl Riwayah sobre un monje egipcio en un período en que "los cristianos solían tiranizar a los paganos y demoler sus templos" (sic), en la cual la muerte de Hipatia desempeña un papel fundamental.[81] El libro ha sido muy criticado por la comunidad cristiana de Egipto.[82]
Ágora, película escrita y dirigida por Alejandro Amenábar, trata sobre un esclavo de Hipatia que se enamora de ésta. Hipatia es interpretada por Rachel Weisz y se estrenó el 9 de octubre de 2009.
El jardín de Hipatia (2009), de Olalla García, es una novela histórica centrada en los últimos años de vida de Hipatia. El protagonista es Atanasio de Cirene, un alumno de la filósofa que se ve involucrado en las turbulentas luchas de poder que conmocionaron Alejandría y provocaron una oleada de tumultos en las calles.
La novelista Ki Longfellow trabaja en una novela más acerca de la vida de Hipatia, provisionalmente titulada Hypatia's Cat (El gato de Hipatia).
[editar] Astronomía
Las Rimae Hypatia, tras el cráter Moltke (foto tomada por el Apolo 10).El asteroide (238) Hypatia (descubierto en 1884) y el cráter lunar Hipatia fueron bautizados en su honor. Este último se sitúa junto a los cráteres que recuerdan a su padre, Teón, y a los patriarcas Cirilo y Teófilo. Con unas medidas de 28 x 41 km, se localiza en los 4,3°S y 22,6°E del meridiano lunar. Unos 70 km al norte del cráter se halla un sistema de canales de 180 km de longitud llamado Rimae Hypatia, un grado al sur del ecuador lunar, a lo largo del Mare Tranquillitatis.
[editar] Referencias
[editar] Bibliografía
[editar] Fuentes
Las principales fuentes que se ocupan del asesinato de Hipatia, son:
Sócrates Escolástico, Historia Ecclesiastica, libro VII, capítulos 13 a 15. Ed. online (en inglés).
Filostorgio, Historia Ecclesiastica, libro VIII, capítulo 9.
Juan Malalas, Chronographia, capítulo 14.
Juan de Nikiû, Chronica, 84.87-103.
Sinesio de Cirene (1993). Himnos. Tratados. Introducción, traducción y notas de F. A. García Romero. Madrid: Editorial Gredos. ISBN 978-84-249-1627-5.
– (1995). Cartas. Intr., trad. y notas de F. A. García Romero. Rev.: C. Serrano Aybar. Madrid: Editorial Gredos. ISBN 978-84-249-1682-4.
La enciclopedia Suda, en la voz correspondiente a Hipatia (Ypsilon 166).
Obras modernas
Blázquez Martínez, José María (2004). «Sinesio de Cirene, intelectual. La escuela de Hypatia en Alejandría» Gerión. Nro. 22.1.
Blázquez Martínez, José María (2008). «La violencia religiosa cristiana en la Historia Eclesiástica de Sócrates durante el gobierno de Teodosio II y en la Historia Eclesiástica de Teodoreto de Cirro» Gerión. Nro. 26.1.
Boulnois, Marie-Odile (1994). «Le paradoxe trinitaire chez Cyrille d'Alexandrie. Herméneutique, analyses philosophiques et argumentation théologique.» París: Collections des Études Agustiniennes; Série Antiquité, 143.. ISBN 2-85121-146-3.
Casado Ruiz de Loizaga, María José (2006). Las damas del laboratorio: mujeres científicas en la historia. Madrid: Debate. ISBN 978-84-8306-688-1.
Dzielska, María (1996). Hipatia de Alejandría. Madrid: Siruela. ISBN 978-84-7844-749-7.
Escolar Sobrino, Hipólito (2001 (3ª edición 2003)). La biblioteca de Alejandría. Madrid: Gredos. ISBN 978-84-249-2294-8.
Fernández, Gonzalo (1985). «La muerte de Hipatia» Erytheia. Nro. 6/2.
Gaddis, Michael (2005). There Is No Crime for Those Who Have Christ. UCP: Berkeley y Los Ángeles. ISBN 0-520-24104-5.
Gómez de Liaño, Ignacio (2008). Hipatia, Bruno, Villamediana. Madrid: Siruela. Colección Libros del Tiempo 261.. ISBN 978-84-9841-012-9.
Haas, Christopher (2006). Alexandria in Late Antiquity: Topography and Social Conflict. Baltimore: JHUP. ISBN 978-0-8018-5377-7.
Martínez Maza, Celia (2009). Hipatia: la estremecedora historia de la última gran filósofa de la antigüedad. Madrid: La Esfera de los Libros. ISBN 978-84-9734-824-9.
Norman Russell, Cyril (2000). Cyril of Alexandria. Londres: Routledge.. ISBN 978-0-415-18251-5.
Posadas, Juan Luis (2002). «Hipatia de Alejandría» Revista de arqueología. Vol. año 23, nº 257, pp. 34-39. ISSN 0212-0062.
Rist, J.M. (1965). «Hypatia» Phoenix. Nro. 19.
Russell, Dora (Trad. Eduardo Viñuela) (2005). Hipatia. Mujer y conocimiento. Oviedo: Krk. ISBN 978-84-96476-44-8.
[editar] Notas
1.↑ Según Sócrates Escolástico (Historia ecclesiastica, VII, 15) la muerte de Hipatia "sucedió en el cuarto año del episcopado de Cirilo, siendo cónsules Honorio por décima vez y Teodosio por sexta, durante el mes de marzo, en el tiempo de los ayunos". El año de los consulados es 415, pero el cuarto año del episcopado de Cirilo fue 416, habida cuenta de que, según el propio Sócrates, su predecesor Teófilo falleció el 17 de octubre de 412. Los historiadores no se ponen de acuerdo en que fecha es la correcta.
Hija del astrónomo Teón, que fue a su vez mentor de esta. Hipatia es la primera mujer matemática de la historia de la humanidad de la que tenemos un conocimiento razonablemente seguro y detallado. Escribió libros sobre geometría, álgebra y astronomía y mejoró el diseño de los primitivos astrolabios -instrumentos que permiten determinar las posiciones de las estrellas sobre la bóveda celeste-, e inventó un hidrómetro.
Hipatia murió a una edad avanzada, 45 ó 60 años (dependiendo de cuál sea su fecha correcta de nacimiento), linchada por una turba de cristianos. Su asesinato se produjo en el marco de la hostilidad cristiana hacia el declinante paganismo y las luchas políticas entre las distintas facciones de la Iglesia, el patriarcado alejandrino y el poder imperial, representado en Egipto por el prefecto Orestes, ex alumno de la filósofa. Durante siglos se ha acusado al Patriarca Cirilo de Alejandría de ser el principal responsable de la muerte de Hipatia, aunque no existan más que alusiones indirectas para acreditarlo.
Su carácter singular de mujer entregada al pensamiento y la enseñanza en plena Tardoantigüedad, su fidelidad al paganismo en el momento de auge del catolicismo teodosiano como nueva religión del Estado, y su muerte a manos de cristianos le han conferido gran fama. La figura de Hipatia se ha convertido en un verdadero mito: desde la época de la Ilustración se la presenta como a una "mártir de la ciencia" y símbolo del fin del pensamiento clásico ante el avance del Cristianismo. Sin embargo, en la actualidad se destaca que su asesinato fue un caso excepcional y que, de hecho, la escuela neoplatónica alejandrina perduró hasta el siglo VII.
Por su parte, los movimientos feministas la han reivindicado como paradigma de "mujer liberada", aunque al parecer estuvo casada con un tal Isidoro y se mantuvo virgen. También se la ha asociado con la destrucción de la Biblioteca de Alejandría, si bien no hay ninguna referencia literaria que vincule a ambas: la Gran Biblioteca desapareció en un momento incierto del siglo III, o quizá del IV, y su sucesora, la Biblioteca-hija del Serapeo fue expoliada en 391. Según las fuentes, Hipatia enseñaba a sus discípulos en su propia casa.
Vida
Juventud
"Había una mujer en Alejandría que se llamaba Hypatia, hija del filósofo Theón, que logró tales alcances en literatura y ciencia, que sobrepasó en mucho a todos los filósofos de su propio tiempo. Habiendo sucedido a la escuela de Platón y Plotino, explicaba los principios de la filosofía a sus oyentes, muchos de los cuales venían de lejos para recibir su instrucción."
Sócrates Escolástico.
Hipatia nació en Alejandría, capital de la diócesis romana de Egipto, a mediados del siglo IV, en 370, según algunas referencias, y en 355, al decir de otras. Pero dado que su discípulo Sinesio de Cirene nació en torno a 375, esta última fecha parece la más correcta. Su padre fue Teón de Alejandría, un célebre matemático y astrónomo, muy apreciado por sus contemporáneos, que probablemente debió trabajar y dar clases en la Biblioteca del Serapeo, sucesora de la legendaria Gran Biblioteca ptolemaica. Hipatia, por su parte, se educó en un ambiente académico y culto, dominado por la escuela neoplatónica alejandrina, y aprendió matemáticas y astronomía de su padre, quien además le transmitió su pasión por la búsqueda de lo desconocido.
Según el rétor pagano del siglo VI Damascio de Damasco, la filósofa alejandrina era "de naturaleza más noble que su padre, [y] no se conformó con el saber que viene de las ciencias matemáticas, en las que había sido introducida por él, sino que se dedicó a las otras ciencias filosóficas con mucha entrega". Hipatia aprendió también sobre la historia de las diferentes religiones que se conocían en aquel entonces, sobre oratoria, sobre el pensamiento de los filósofos y sobre los principios de la enseñanza. Viajó a Atenas y a Roma, siempre con el mismo afán de aprender y de enseñar.[8] Damascio afirmaba que "además de conseguir el grado más alto de la virtud práctica en el arte de enseñar, era justa y sabia, y se mantuvo toda la vida virgen", dato confirmado por la Suda, una enciclopedia bizantina del siglo XI, que sin embargo añade que fue "esposa de Isidoro el Filósofo".
La escuela de Hipatia
Hipatia en una representación idealizada de 1908.En torno al año 400 se había convertido en líder de los neoplatónicos alejandrinos, y, de acuerdo a la Suda, se dedicó a la enseñanza de la filosofía, centrándose en las obras de Platón y Aristóteles. La casa de Hipatia se convirtió en un lugar de enseñanza donde acudían estudiantes de todas partes del mundo conocido, atraídos por su fama. Entre sus alumnos había cristianos como su alumno predilecto Sinesio de Cirene, futuro obispo de Ptolemaida (409-13), perteneciente a una familia rica y poderosa, que mantuvo una gran amistad con su maestra. Este personaje dejó escrita mucha información sobre Hipatia, y es por medio de él que se conocen sus obras, aunque ninguna se haya conservado. Dirigió a Hipatia las cartas 10, 15, 16, 46, 81,124 y 154 de su epistolario. En esta correspondencia se mencionan los nombres de varios alumnos de Hipatia que fueron condiscípulos suyos: el hermano menor y el tío de Sinesio, Alejandro, Herculiano, del que fue gran amigo, y al que consideraba "el mejor de los hombres",Olimpio, un rico terrateniente de Seleucia de Pireria amigo de Sinesio, Isión, íntimo de Sinesio, Hesiquio de Alejandría, gramático y gobernador de Libia Superior, y su hermano Eutropio, el sofista Atanasio, Gayo, pariente de Sinesio, el gramático Teodosio y el sacerdote Teotecno, y unos tales Pedro y Siro, además del futuro prefecto imperial de Egipto, Orestes. Se han propuesto algunos otros nombres mencionados en las cartas de Sinesio, pero no hay pruebas de ello. En todo caso cabe indicar que sus alumnos fueron un grupo muy unido de aristócratas paganos y cristianos, algunos de los cuales desempeñaron altos cargos.
El mencionado Herculiano era probablemente hermano de Flavio Tauro Seleuco Ciro, destacado miembro de la Corte Imperial, que con posterioridad llegó a ser prepósito del sacro cúbículo, prefecto urbano de Constantinopla, prefecto pretoriano de Oriente (439) y cónsul (441), convirtiéndose en el hombre más poderoso del Imperio de Oriente después del propio emperador Teodosio II.
El propio Sinesio manifiesta con elocuencia la devoción que Hipatia despertó en sus discípulos: en la carta 16 de su epistolario la saludaba como "madre, hermana y profesora, además de benefactora y todo cuanto sea honrado tanto de nombre como de hecho".
Egipto al comienzo del siglo V
El patriarca Cirilo de Alejandría en un icono.Hipatia era pagana, y le tocó vivir en tiempos duros para el declinante paganismo. Egipto se había convertido en sede de una de las comunidades cristianas más importantes del Imperio, y el Patriarca de Alejandría gozaba del máximo prestigio e influencia, junto a sus colegas de Jerusalén, Antioquía, Constantinopla y Roma. Sin embargo, la teórica primacía de Roma no se traducía en autoridad suprema. Durante los siglos IV y V las luchas de poder entre los patriarcados, y en especial entre Alejandría y Constantinopla, fue constante.
Teodosio I el Grande había convertido el llamado catolicismo en religión de Estado por el Edicto de Tesalónica de 380, imponiendo la ortodoxia nicena. Ello provocó la reacción tanto de los paganos como de las distintas interpretaciones del cristianismo, ahora oficialmente convertidas en herejías a perseguir y erradicar. A lo largo de las décadas siguientes tuvieron lugar grandes controversias y disputas entre las distintas facciones de cristianos, que llegaron en ocasiones a la violencia. Los filósofos neoplatónicos como Hipatia pronto fueron objeto de fuertes presiones. Algunos se convirtieron al cristianismo, pero Hipatia no consintió en ello a pesar de los consejos de sus amigos como el caso de Orestes, prefecto imperial y alumno suyo, que se había bautizado en Constantinopla antes de ir a desempeñar su cargo en Egipto. No obstante su paganismo, Hipatia contó con la estima y protección de estas élites intelectuales cristianas, e incluso 120 años después de su muerte el historiador Sócrates Escolástico, muy valorado por su imparcialidad, la consideraba, a pesar de su religión, un "modelo de virtud". Orestes se dejaba aconsejar por Hipatia en los asuntos políticos y municipales, y el retórico pagano Damascio confirmaba que Hipatia fue popular como consejera de las más altas magistraturas de Alejandría. Su alumno Hesiquio sentencia que era adorada y reverenciada en Alejandría: "Vestida con el manto de los filósofos, abriéndose paso en medio de la ciudad, explicaba públicamente los escritos de Platón, o de Aristóteles, o de cualquier filósofo, a todos los que quisieran escuchar (...) Los magistrados solían consultarla en primer lugar para su administración de los asuntos de la ciudad..."; añadía que había recibido "muchas distinciones cívicas".
Por entonces el enérgico patriarca de Alejandría era el copto Teófilo (385-412), que, según Sinesio de Cirene, tenía tanta influencia entre las clases altas de Alejandría como la propia Hipatia. Gozaba de un inmenso poder, y en 391 obtuvo del emperador Teodosio una orden para demoler los templos paganos de su ciudad, entre ellos el Serapeum. Se supone que fue entonces cuando fue saqueada, o al menos vaciada, su biblioteca, sucesora de la gran Biblioteca de Alejandría. En 416, el teólogo e historiador hispanorromano Paulo Orosio vio con mucha tristeza los restos de la biblioteca del Serapeo, afirmando que «sus armarios vacíos de libros fueron saqueados por hombres de nuestro tiempo». Hipatia evitó enfrentarse con Teófilo, cuyo gran enemigo fue el antioqueno Juan Crisóstomo, discípulo de Libanio y patriarca de Constantinopla, quien pretendía someterle a su autoridad. Teófilo obtuvo su gran victoria sobre el Crisóstomo en el Sínodo de la Encina, en 403, logrando su deposición y exilio.
A pesar de todo cuanto se dijo en su contra, tras estos disturbios el episcopado de Teófilo trajo consigo a Alejandría una tranquilidad social desconocida durante la mayor parte del siglo IV, pletórico de tumultos sangrientos. Además, sus construcciones le granjearon las simpatías de la clase trabajadora.
Teófilo falleció el 17 de octubre de 412, y por su sucesión compitieron el archidiácono Timoteo y Cirilo, hijo de una hermana de Teófilo. No era una querella baladí por motivos puramente religiosos, ya que el influyente patriarcado alejandrino era capaz de interrumpir los envíos de grano a la capital imperial y gozaba de una riqueza inmensa, que había permitido a Teófilo realizar grandes y lujosas construcciones, que asombraron a sus contemporáneos y escandalizaron a sus enemigos. Además, Egipto acogía una de las mayores y más organizadas comunidades cristianas del Imperio. Abundancio, el comandante de las fuerzas imperiales en Egipto (dux militum Aegypti), apoyó a Timoteo en contra de Cirilo, ya que la corte imperial pretendía ahorrarse problemas evitando la elección de otro militante anticonstantinopolitano como Teófilo. Sin embargo, Cirilo logró el patriarcado gracias al buen recuerdo dejado por su tío (que llegaría a ser santo de la Iglesia Copta) y a la antipatía de los alejandrinos hacia todo lo que viniera de Constantinopla.
El episcopado de Cirilo muestra una notable continuidad con la política de Teófilo: presión contra los paganos, herejes y judíos, conservación del apoyo de las grandes comunidades monásticas, cultivo de la alianza con Roma y oposición por todos los medios a la creciente influencia del Patriarcado de Constantinopla, íntimo aliado del trono imperial. Empezó por perseguir a los novacianos, a pesar del edicto de tolerancia que había promulgado hacia ellos Teodosio el Grande en 381. Se apoderó de todos sus objetos sagrados, y quitó al obispo novaciano Teopompo todas sus posesiones. Comenzó así una serie de enfrentamientos y una amarga hostilidad entre el Patriarca de Alejandría y el prefecto imperial Orestes, que veía en el poderoso obispo un detractor del poder y autoridad absolutos del Emperador.
Durante los motines antijudíos que tuvieron lugar en esos años, azuzados por Cirilo, Orestes trató de proteger a los hijos de Israel, tras una serie de incidentes de gran violencia, Cirilo logró expulsarlos y permitió que sus bienes fueran robados por la multitud. Con todo, los crímenes de los judíos contra los cristianos también estaban extendidos, y en general imperaba en Oriente un odio entre ambas confesiones religiosas.
Orestes puso estos hechos en conocimiento del Emperador, y, a juzgar por el relato de Sócrates Escolástico, debió solicitar la deposición y destierro de Cirilo, el cual buscó entonces la reconciliación con el prefecto imperial, a lo que éste se negó. Llegaron entonces 500 monjes procedentes del Desierto de Nitria para proteger al Patriarca, y provocaron una sedición. Al ver al prefecto, que circulaba en un carro, se avalanzaron sobre él llamándole adorador de ídolos y pagano, e insultándole. El prefecto gritó que era cristiano y que le había bautizado el propio Patriarca de Constantinopla. Uno de los monjes, llamado Amonio, hirió a Orestes de una pedrada en la cabeza, por lo que fue detenido, torturado y muerto. Cirilo enterró su cadáver en una iglesia y le tributó honores de mártir, con lo que la ruptura entre el Patriarca y el representante imperial fue total.
La muerte de Hipatia
Empezó entonces a correr entre los cristianos de Alejandría el rumor de que la causante de la discordia entre Cirilo y Orestes era la influyente Hipatia, amiga y consejera de su ex alumno y, presumiblemente, opuesta a los abusos del poder religioso. En plena Cuaresma, un grupo de fanáticos, dirigidos por un lector de nombre Pedro se abalanzó sobre la filósofa mientras regresaba en carruaje a su casa, la golpearon y la arrastraron por toda la ciudad hasta llegar al Cesáreo, magno templo edificado por Augusto tras su victoria sobre Marco Antonio y convertido en catedral de Alejandría. Allí, tras desnudarla, la golpearon con tejas hasta descuartizarla, y sus restos fueron paseados en triunfo por la ciudad hasta llegar a un lugar denominado el Cinareo (por su nombre, se supone que un crematorio), donde los incineraron. Debía tener unos 60 años en el momento de su muerte.
Hesiquio sugería que el vínculo entre la astrología y la adivinación y la magia negra causaron su muerte. Un exaltado obispo copto del siglo VIII, Juan de Nikiû, la consideraba en plena ocupación árabe una bruja peligrosa, responsable del conflicto entre cristianos y judíos, y entre Orestes y Cirilo. Consideraba que la muerte de Hipatia no fue accidental, sino deseada por el obispo alejandrino, y la estimó una respuesta justificada a las provocaciones de la filósofa.No obstante, hay que señalar que Sócrates Escolástico caracterizó a los asesinos como poseídos por un "ímpetu furioso", y no por el "celo divino" que caracterizaba y legitimaba los actos de violencia religiosa.
Se entiende que Sócrates Escolástico achacó indirectamente a Cirilo la responsabilidad del asesinato de Hipatia, al manifestar que "este suceso acarreó no escaso oprobio tanto a Cirilo como a la iglesia de los alejandrinos", ya que no hay nada más opuesto al espíritu del cristianismo que el crimen. Las demás fuentes narran el suceso de manera similar. El historiador arriano coetáneo Filostorgio se limitó a echar la culpa a los homousianos, fieles al credo de Nicea. El historiador bizantino del siglo VI Juan Malalas se equivocaba al afirmar que Hipatia fue quemada viva (lo fue después de muerta), pero admitía la inducción de Cirilo y culpaba también a la propia naturaleza de los habitantes de Alejandría, violentos y "acostumbrados a toda licencia" Juan de Éfeso, decía en la misma época que eran "una horda de bárbaros, directamente inspirada por Satán", y el propio Cirilo reprochó a los alejandrinos su carácter levantisco y pendenciero en su homilía pascual del año 419. De hecho, pocos años después, en 422, el sucesor de Orestes como prefecto imperial, Calisto, fue muerto en un nuevo tumulto. También se ha llegado a sugerir que la turba estaba enloquecida por los rigores del ayuno de Cuaresma.
Finalmente, la entrada referente a Hipatia en la monumental enciclopedia bizantina del siglo XI conocida como Suda atribuye también la responsabilidad del crimen a la envidia de Cirilo y al carácter levantisco de los alejandrinos, y da la clave para comprender la triste muerte de la filósofa al equipararla a los crueles asesinatos de dos obispos impuestos a los alejandrinos por la corte imperial de Constantinopla: Jorge de Capadocia (m. 361) y Proterio (m. 457). El primero fue atado a un camello, despedazado y sus restos quemados; y el segundo arrastrado por las calles y arrojado al fuego, asesinatos muy similares al de la propia Hipatia.
Se ha especulado con la intrigante posibilidad de que Cirilo mantuviera contactos con Hipatia a través de su ex alumno el obispo Sinesio de Cirene, amigo de su difunto tío el patriarca Teófilo.La muerte de Sinesio en 413 podría explicar en parte la repentina entrada de Hipatia en la política local y su oposición al Patriarcado. En todo caso, con las fuentes de las que disponemos no deja de ser una mera conjetura.
Sobre la motivación que Cirilo podría haber tenido para ordenar o inducir la muerte de la filósofa, los historiadores han concluido la confluencia de al menos cinco móviles:
La propia intolerancia del obispo hacia el paganismo y el neoplatonismo, que tanto había influido en el arrianismo.
La amistad e influencia de la filósofa sobre el prefecto imperial Orestes y las clases altas de Alejandría.
Los deseos de vengar la muerte del monje Amonio, ordenada por Orestes, quizá aconsejado por su ex-maestra.
La hostilidad de Hipatia hacia Teófilo y su sobrino por la destrucción del Serapeo y el saqueo de su biblioteca en 391, que posiblemente la llevara a azuzar el enfrentamiento entre el prefecto imperial y el patriarca.
El deseo de lanzar una seria advertencia a Orestes, mediante la muerte de alguien tan cercano como Hipatia.
Con todo, resulta poco verosímil que un político tan avezado como Cirilo llevara a cabo una acción tan contraproducente, y que se demostró perniciosa para los intereses del poderoso patriarcado alejandrino. Christopher Haas, de la Universidad John Hopkins, concluye que "jamás sabremos si el propio Cirilo orquestó el ataque, o si, al igual que en la agresión contra Orestes, ciertos partidarios se decidieron unilateralmente a luchar en favor del patriarcado".
Consecuencias
La muerte de Hipatia levantó un gran revuelo. Tras el cruel asesinato, Orestes informó de los hechos y pidió a Constantinopla que interviniera. La Suda afirma que el emperador Teodosio II quiso en principio castigar a Cirilo, tanto por justicia como por ser un gran protector de las enseñanzas filosóficas pero, a la postre, la reacción imperial se limitó a retirar al Patriarca los 500 monjes que le servían como guardia, lo que ha llevado a algunos historiadores a suponer que fueron éstos, y no el populacho mencionado en todas las fuentes, los responsables del asesinato de la filósofa. La medida fue sin embargo rescindida al cabo de dos años, permitiéndose además aumentar su número a 600. Que Cirilo saliera tan bien parado fue posiblemente debido a la influencia de la hermana del Emperador, la augusta Pulqueria, cristiana devota de gran ascendente sobre su hermano, en cuyo nombre gobernaba mientras éste se dedicaba a tareas intelectuales.
El asesinato fue un crimen oprobioso para los cristianos y redujo la influencia política del patriarcado alejandrino. Tras la muerte de Hipatia, sus relaciones con la Corte Imperial se suavizaron y la veneración hacia el monje Amonio desapareció, ya que los mismos alejandrinos reconocían que había merecido la muerte por su atentado y no por haber sido obligado a renegar de Cristo. Cirilo no pudo impedir que su rival doctrinal, Nestorio, gozara del favor imperial y fuera elegido Patriarca de Constantinopla en 428, pero logró finalmente su deposición en el Concilio de Éfeso de 431, gracias a su presión y los cuantiosos sobornos al gobierno imperial y al propio Emperador. Convertido en uno de los personajes más influyentes de la Iglesia, a su muerte en 444 fue santificado, y es considerado uno de los Doctores de la Iglesia debido a su extensa obra doctrinal.
No hubo más actos violentos contra los filósofos paganos de Alejandría, cuya Escuela siguió floreciendo hasta pleno siglo VII, sin que su actividad se viera interrumpida siquiera por el cierre de la Academia de Atenas en tiempos de Justiniano I (529).
Obras
"Consiguió tal grado de cultura que superó de largo a todos los filósofos contemporáneos. Heredera de la escuela neoplatónica de Plotino, explicaba todas las ciencias filosóficas a quien lo deseara. Con este motivo, quien quería pensar filosóficamente iba desde cualquier lugar hasta donde ella se encontraba"
Sócrates Escolástico
Ninguna de sus obras se ha conservado, pero se conocen gracias a sus discípulos, como Sinesio de Cirene o Hesiquio de Alejandría, el Hebreo.
Comentario a la Aritmética en 14 libros de Diofanto de Alejandría.Canon astronómico.
Comentario a las Secciones cónicas de Apolonio de Perga, su obra más importante.
Tablas astronómicas: revisión de las del astrónomo Claudio Tolomeo, conocida por su inclusión en el Canon astronómico de Hesiquio.
Edición del comentario de su padre a Los Elementos de Euclides.
Además de cartografiar cuerpos celestes, confeccionando un planisferio, también se interesó por la mecánica. Se sabe que inventó un destilador, un artefacto para medir el nivel del agua y un hidrómetro graduado para medir la densidad relativa y gravedad de los líquidos, precursor del actual aerómetro, descrito por Sinesio de Cirene:
...es un tubo cilíndrico con la forma y dimensiones de una flauta, que en línea recta lleva unas incisiones para determinar el peso de los líquidos. Por uno de los extremos lo cierra un cono, adaptado en posición idéntica, de manera que sea común la base de ambos, la del cono y la del tubo. Cuando se sumerge en el líquido ese tubo, que es como una flauta, se mantendrá recto, y es posible contar las incisiones, que son las que dan a conocer el peso.
Sinesio de Cirene, Carta 15, a Hipatia.
Sinesio también la defendió como inventora del astrolabio, aunque astrolabios más tempranos precedan el modelo de Hipatia al menos un siglo - y su propio padre fue famoso por su tratado sobre ellos.
Legado
Antigüedad tardía
Al poco de su muerte se publicó en su nombre una carta falsificada que atacaba al Cristianismo. Varias décadas después, a comienzos del siglo el rétor pagano Damascio, último escolarca de la Academia de Atenas, exiliado en Persia tras su cierre por Justiniano el Grande en 529, "deseoso de explotar el escándalo de la muerte de Hipatia", culpó directamente a los cristianos y fue el primero en achacar expresamente el crimen al patriarca Cirilo, atribuyéndolo a los celos que sentía de la influencia de Hipatia sobre la oligarquía urbana.
Durante mucho tiempo se sostuvo que uno de los epigramas de la Antología Palatina, atribuido al poeta Palladas, estaba dedicado a Hipatia:
'Oταν βλέπω σε, προσκυνῶ, καὶ τοὺς λόγους,
τῆς παρθένου τὸν οἶκον ἀστρῷον βλέπων,
εἰς οὐρανὸν γὰρ ἐστι σοῦ τὰ πράγματα,
Ὑπατία σέμνη, τῶν λόγων εὐμορφία,
ἄχραντον ἀστρὸν τῆς σοφῆς παιδεύσεως.
"Reverenciada Hypatía, ornamento del saber,
estrella inmaculada de sabia formación,
cuando os veo a ti y a tu discurso,
yo te adoro mirando al hogar celestial de la Virgen,
porque tus quehaceres están en el cielo."
Sin embargo, Georg Luck, profesor emerito de la Universidad de Harvard, argumentó con gran solidez que ni el poema era de Palladas, ni tenía nada que ver con la filósofa. Para Luck no se trataría sino del epitafio que otro poeta, Panolbio, dedicó según la Suda a Hipatia, hija de un alto funcionario imperial de la segunda mitad del siglo V, el prefecto del pretorio Eritrio, y fundadora de una iglesia en honor de la Virgen: el "hogar de la Virgen", una figura poética repetida en toda la poesía bizantina.
Con la cristianización de la Escuela Filosófica de Alejandría en tiempos de Justiniano I, el peso de Hipatia entre los filósofos paganos se contrapesó con la figura de Santa Catalina de Alejandría, a quien se consagró un gran monasterio en el Sinaí.Eventualmente, la historia de ambas mujeres empezó a confundirse, llegando a afirmarse que la historia de su martirio fue un invento para contrarrestar el de la pagana Hipatia.
Mundo moderno
En el siglo XIV, el historiador Nicéforo Grégoras describió a la virtuosa emperatriz Eudoxia Makrembolitissa como "segunda Hipatia".
En sus Memoirs pour servir à l'historie ecclésiastique... (1693), el abate jansenista Le Nain de Tillemont exculpaba a Cirilo considerando lo contraproducente que fue este crimen, algo impropio de un político tan astuto como era el Patriarca.
A comienzos del siglo XVIII, el erudito deísta John Toland usó su muerte como base para un extenso panfleto anticatólico titulado "Hipatia, o la historia de una las damas más hermosas, virtuosas, cultas y distinguidas en todos los aspectos; que fue despedazada por el clero de Alejandría para satisfacer el orgullo, la envidia, y la crueldad de su arzobispo, común pero inmerecidamente llamado San Cirilo, donde la califica de "encarnación de la belleza y el saber", sosteniendo que los varones deberían "avergonzarse para siempre de que pudiera encontrarse entre ellos alguien tan brutal y salvaje como para, en lugar de embriagarse con la admiración de tanta belleza y sabiduría, manchar sus manos de la manera más bárbara con la sangre de Hipatia, y sus almas impías con el estigma de haber cometido un crimen sacrílego".[69] La obra de Toland es considerada una de la más influyentes en la formación del mito de Hipatia. Su publicación condujo a que Thomas Lewis escribiera una refutación en 1721: "La Historia de Hypatia, la imprudentísima maestra de Alejandría: asesinada y despedazada por el populacho, en defensa de San Cirilo y el clero alejandrino. De las calumnias del señor Toland".
Otro abate jansenista, Claude Pierre Goujet, realizó también una gran defensa de San Cirilo en su carta incluida en los vols. V y VI de la Continuation des Mémoires de litterature et d'histoire, del padre Desmolets (1728). Por su parte, Voltaire se valió de la filósofa para dejar clara su aversión por la Iglesia, considerando la muerte de Hipatia "un asesinato bestial perpetrado por los sabuesos tonsurados de Cirilo, con una banda de fanáticos a sus espaldas". Con ello pretendía demostrar que el fanatismo religioso producía el exterminio de los genios y la esclavitud de los espíritus.[71] En su particular hostilidad hacia todo lo cristiano, el historiador inglés Edward Gibbon[72] indicaba que Cirilo estaba tan celoso de su influencia y de la popularidad que "alentó, o aceptó, el sacrificio de una virgen, que profesaba la religión de los griegos", y nunca fue castigado por tal crimen, ya que "la superstición quizá expía de mejor grado la sangre de una virgen que el destierro de un santo". Gibbon hacía a Cirilo culpable no sólo de la muerte de Hipatia, sino de todos los problemas del Egipto de la época, sin citar fuentes.
Con la irrupción del Romanticismo, el siglo XIX supuso el auge del mito literario de Hipatia. En 1827 la condesa italiana Diodata Saluzzo Roero sugirió en Ipazia ovvero delle Filosofie, un poema en dos volúmenes, la extravagante teoría de que en realidad Hipatia fue convertida por Cirilo al Cristianismo, pero que fue asesinada por un "sacerdote traicionero". Por su parte, Charles Leconte de Lisle publicó un poema titulado Hypatie (1847), en que la filósofa era otra víctima de un mundo, el Antiguo, que se apagaba. En una segunda versión, de 1874, la "necesidad histórica" era ya sustituida por el ataque contra el Cristianismo. En el poema, una Hipatia enamorada de la belleza del universo se encara con el cerril y dogmático obispo Cirilo.
EL escritor británico Charles Kingsley realizó en 1853 una pintoresca novela de ficción titulada Hypatia, or New Foes with an Old Face,[73] que retrató a la erudita, en realidad casi anciana al morir, como una joven "heroína desvalida, pretenciosa y erótica", que encarnaba "el espíritu de Platón y el cuerpo de Afrodita" (sic). La filósofa presenta en la novela un odio visceral por el Cristianismo, y es correspondida por el envidioso y despótico Cirilo, que trata de sabotear sus clases. El prefecto Orestes, un intrigante dipsómano, involucra a la filósofa en sus ambiciones al trono imperial, proponiéndola matrimonio. Hipatia se acaba desengañando de él a medida que crece el conflicto entre el obispo y el prefecto, y acaba por sufrir una crisis espiritual justo antes de su asesinato, siendo convertida por un cristiano judío llamado Rafael Aben-Ezra. La idea central es la de Hipatia como icono de un mundo de armonía clásica que se desvanece ante el avance de una religión supersticiosa que esclaviza la razón.
Referencias contemporáneas
Una actriz, posiblemente Mary Anderson, en el papel principal de la obra Hypatia, alrededor de 1900.En la aventura Fábula de Venecia (1977), del personaje de cómic Corto Maltés, creado por Hugo Pratt, Hipatia aparece presidiendo un salón intelectual en la Italia pre-fascista, como uno de los característicos anacronismos de esta serie de cómics.
Mario Luzi publicó en 1978 un drama titulado Libro de Ipazia, insistiendo en la tragedia de la filósofa como símbolo de la decandencia irreversible del mundo clásico, y desde una interpretación cristiana, su muerte no es resultado de la nueva Fe, sino de la malignidad y el crimen inherentes a las multitudes.
La artista feminista Judy Chicago incluyó a Hipatia en la Primera Ala de su instalación "The Dinner Party" (1979).
Carl Sagan, en el capítulo 13 de su serie Cosmos: Un viaje personal (1980) trataba la muerte de Hipatia y la destrucción de la Biblioteca de Alejandría. Según Sagan "En el año 415, cuando iba a trabajar, cayó en manos de una turba fanática de feligreses de Cirilo. La arrancaron del carruaje, rompieron sus vestidos y, armados con conchas marinas, la desollaron arrancándole la carne de los huesos. Sus restos fueron quemados, sus obras destruidas, su nombre olvidado." (sic).
Hay dos importantes revistas feministas que deben su nombre a la filósofa alejandrina: Hypatia: Feminist Studies, publicada en Atenas desde 1984, e Hypatia: A Journal of Feminist Philosophy, publicada desde 1986 por la Indiana University Press. Esta última publicó dos años después un artículo de la poetisa y novelista Ursule Molinaro, A Christian Martyr in Reverse – Hypatia: 370-415 A.D, mezclando realidad y ficción. En el artículo la virgen Hipatia es considerada una mujer sin contención sexual, amante de Orestes, y es precisamente esta conducta desinhibida la que lleva al envidioso y reprimido Cirilo a ordenar su asesinato. Molinaro afirma que su muerte señaló "el fin de una época en que todavía se valoraba a las mujeres por su inteligencia", y que el Cristianismo limitó la libertad de pensamiento e impuso a las mujeres un modelo de conducta "basado en la sumisión y desprovisto de placer".[75]
En 1988 el novelista alemán Arnulf Zitelmann publicó otra novela más acerca de la filósofa alejandrina, "mártir de la misoginia", abundando en los tópicos más negros del oscurantismo clerical.[76]
Las novelas canadienses Rennaissance en Paganie (1987), de André Ferreti, e Hypatie ou le fin des dieux (1989), de Jean Marcel, siguen la estela de las obras de Kingsley y Zitelmann.[77]
Hypatia Cade, niña prodigio y personaje principal la novela de ciencia-ficción "The Ship Who Searched" (1992), de Mercedes y Ana McCaffery, debe su nombre a la célebre filósofa.
En 1996 Marie Dzielska, catedrática de Historia Antigua en la Universidad Jagellónica de Cracovia, publicó un extensa biografía, Hipatia de Alejandría, intentando establecer la verdad de los hechos narrados por las fuentes y el mito construido en torno a ellos, que en su opinión mezcla la realidad histórica con la más grosera falsedad.
La obra teatral experimental The Five Hysterical Girls Theorem (El teorema de las cinco chicas histéricas), de Rinne Groff (2000) presenta a un personaje llamado Hypatia que vive en silencio, temiendo sufrir el destino de su tocaya.[78]
Baudolino, protagonista de la novela homónima de Umberto Eco (2000), encontró una sociedad aislada de mujeres parecidas a sátiros, todas las cuales se llamaban Hipatia.
La serie de novelas de los "Herederos de Alejandría" (2003 - ) escrita por Mercedes Lackey, Eric Flint y Dave Freer, incluye referencias ficticias a la conversión de Hipatia al cristianismo y su correspondencia subsecuente con Juan Crisóstomo y San Augustín.
Hypatia es el nombre de una 'mentenave' (la computadora de una nave espacial), construida a semejanza de la Hipatia real, en The Boy Who Would Live Forever (2004), una novela de la serie Heechee, de Frederick Pohl.
Remembering Hypatia, de Brian Trent (2005), novela de nuevo su vida y muerte.[79]
Hypatia es un personaje recurrente en la serie de ficción juvenil Danger Boy, de Mark London Williams, en la que tiene un destacado papel su ficticia hija adolescente, Thea.[80]
Hypatia Sans Pro es un tipo de letra llamado así en su honor.
El escritor egipcio Yūsuf Zaydān publicó en 2008 una novela titulada Azazīl Riwayah sobre un monje egipcio en un período en que "los cristianos solían tiranizar a los paganos y demoler sus templos" (sic), en la cual la muerte de Hipatia desempeña un papel fundamental.[81] El libro ha sido muy criticado por la comunidad cristiana de Egipto.[82]
Ágora, película escrita y dirigida por Alejandro Amenábar, trata sobre un esclavo de Hipatia que se enamora de ésta. Hipatia es interpretada por Rachel Weisz y se estrenó el 9 de octubre de 2009.
El jardín de Hipatia (2009), de Olalla García, es una novela histórica centrada en los últimos años de vida de Hipatia. El protagonista es Atanasio de Cirene, un alumno de la filósofa que se ve involucrado en las turbulentas luchas de poder que conmocionaron Alejandría y provocaron una oleada de tumultos en las calles.
La novelista Ki Longfellow trabaja en una novela más acerca de la vida de Hipatia, provisionalmente titulada Hypatia's Cat (El gato de Hipatia).
[editar] Astronomía
Las Rimae Hypatia, tras el cráter Moltke (foto tomada por el Apolo 10).El asteroide (238) Hypatia (descubierto en 1884) y el cráter lunar Hipatia fueron bautizados en su honor. Este último se sitúa junto a los cráteres que recuerdan a su padre, Teón, y a los patriarcas Cirilo y Teófilo. Con unas medidas de 28 x 41 km, se localiza en los 4,3°S y 22,6°E del meridiano lunar. Unos 70 km al norte del cráter se halla un sistema de canales de 180 km de longitud llamado Rimae Hypatia, un grado al sur del ecuador lunar, a lo largo del Mare Tranquillitatis.
[editar] Referencias
[editar] Bibliografía
[editar] Fuentes
Las principales fuentes que se ocupan del asesinato de Hipatia, son:
Sócrates Escolástico, Historia Ecclesiastica, libro VII, capítulos 13 a 15. Ed. online (en inglés).
Filostorgio, Historia Ecclesiastica, libro VIII, capítulo 9.
Juan Malalas, Chronographia, capítulo 14.
Juan de Nikiû, Chronica, 84.87-103.
Sinesio de Cirene (1993). Himnos. Tratados. Introducción, traducción y notas de F. A. García Romero. Madrid: Editorial Gredos. ISBN 978-84-249-1627-5.
– (1995). Cartas. Intr., trad. y notas de F. A. García Romero. Rev.: C. Serrano Aybar. Madrid: Editorial Gredos. ISBN 978-84-249-1682-4.
La enciclopedia Suda, en la voz correspondiente a Hipatia (Ypsilon 166).
Obras modernas
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Blázquez Martínez, José María (2008). «La violencia religiosa cristiana en la Historia Eclesiástica de Sócrates durante el gobierno de Teodosio II y en la Historia Eclesiástica de Teodoreto de Cirro» Gerión. Nro. 26.1.
Boulnois, Marie-Odile (1994). «Le paradoxe trinitaire chez Cyrille d'Alexandrie. Herméneutique, analyses philosophiques et argumentation théologique.» París: Collections des Études Agustiniennes; Série Antiquité, 143.. ISBN 2-85121-146-3.
Casado Ruiz de Loizaga, María José (2006). Las damas del laboratorio: mujeres científicas en la historia. Madrid: Debate. ISBN 978-84-8306-688-1.
Dzielska, María (1996). Hipatia de Alejandría. Madrid: Siruela. ISBN 978-84-7844-749-7.
Escolar Sobrino, Hipólito (2001 (3ª edición 2003)). La biblioteca de Alejandría. Madrid: Gredos. ISBN 978-84-249-2294-8.
Fernández, Gonzalo (1985). «La muerte de Hipatia» Erytheia. Nro. 6/2.
Gaddis, Michael (2005). There Is No Crime for Those Who Have Christ. UCP: Berkeley y Los Ángeles. ISBN 0-520-24104-5.
Gómez de Liaño, Ignacio (2008). Hipatia, Bruno, Villamediana. Madrid: Siruela. Colección Libros del Tiempo 261.. ISBN 978-84-9841-012-9.
Haas, Christopher (2006). Alexandria in Late Antiquity: Topography and Social Conflict. Baltimore: JHUP. ISBN 978-0-8018-5377-7.
Martínez Maza, Celia (2009). Hipatia: la estremecedora historia de la última gran filósofa de la antigüedad. Madrid: La Esfera de los Libros. ISBN 978-84-9734-824-9.
Norman Russell, Cyril (2000). Cyril of Alexandria. Londres: Routledge.. ISBN 978-0-415-18251-5.
Posadas, Juan Luis (2002). «Hipatia de Alejandría» Revista de arqueología. Vol. año 23, nº 257, pp. 34-39. ISSN 0212-0062.
Rist, J.M. (1965). «Hypatia» Phoenix. Nro. 19.
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[editar] Notas
1.↑ Según Sócrates Escolástico (Historia ecclesiastica, VII, 15) la muerte de Hipatia "sucedió en el cuarto año del episcopado de Cirilo, siendo cónsules Honorio por décima vez y Teodosio por sexta, durante el mes de marzo, en el tiempo de los ayunos". El año de los consulados es 415, pero el cuarto año del episcopado de Cirilo fue 416, habida cuenta de que, según el propio Sócrates, su predecesor Teófilo falleció el 17 de octubre de 412. Los historiadores no se ponen de acuerdo en que fecha es la correcta.
Un poco de historia...
La tradición afirma que hubo una capilla primitiva, respetada durante la dominación musulmana. Tras la conquista de Zaragoza por Alfonso I (1118), fue sustituida por un templo románico. Este templo románico, fue construido durante el pontificado del Obispo Don Pedro de Librana. De este templo aún se conserva un tímpano (hoy colocado en el muro sur junto a la puerta baja del templo) ; es un tímpano centrado por gran crismón rodado que se decora con cierta ingenuidad y monotonía, con rosetas inscritas en círculos unas, más naturalistas otras y recortadas las e la parte baja por las mordeduras del tiempo.
En 1434 un incendio dañó de tal manera al conjunto que se impuso la construcción de una nueva iglesia. Comienza entonces la construcción de un nuevo templo gotico-mudejar que sustituye la iglesia románica. El año 1515, siendo arzobispo de Zaragoza don Alonso de Aragón , se concluyó la construcción. La iglesia gótica era de una cierta amplitud, y estaba constituida por la iglesia propiamente dicha, de una y amplia nave únicamente, y de un claustro pequeño y recargado donde estaba emplazada la Capilla del Pilar. Iglesia que continuó dedicada a la Asunción, pero que era llamada habitualmente de Santa María la Mayor.
La iglesia de Santa María ocupaba un espacio, indudablemente mucho más pequeño que el actual, y se situaba de una manera notablemente diferente con respecto al templo de ahora. Este templo se enriquecía con importantísimas piezas de carpintería mudéjar (de la que puede ser un ejemplo el conjunto de contraventanas conservadas en la Sacristía Mayor); y en los pies de la nave se emplazaba la monumental sillería de coro que aún se puede admirar en el Templo actual. Pero lo más relevante de aquel conjunto iba a ser el monumental retablo de alabastro cuyo encargo se inicia en 1434, pero que se contrata definitivamente con Forment en 1509.
Como la devoción a la Sagrada Imagen iba en aumento, el zaragozano Juan de Marca, antes de 1638, planteó la necesidad de una construcción más importante y que tuviera una adecuación con la intensidad de esa creciente devoción. Comprendiéndolo bien el Cabildo decidió convocar un concurso para la nueva y más monumental construcción. En la mente de los devotos, y también en la del Cabildo, se estableció un afán de emulación con respecto a la más grande de las iglesias zaragozanas del momento: la Catedral de El Salvador. Esta catedral tenía una planta de salón amplísima y se trataba también de que el Templo del Pilar tuviese ese mismo aspecto. Pero por otra parte, la Catedral era de estilo gótico mientras que parecía oportuno que para el nuevo Templo del Pilar se buscase un estilo más actual, siendo clara la presencia del modelo de San Pedro de Roma que se quería transparentar, con intención de modernidad absoluta, en algunos de los proyectos.
La nueva construcción, ya de inicio monumental, basándose en las líneas del modelo lejano (o sea San Pedro de Roma) se construyó en el tono de la arquitectura barroca del momento, confiriendo robustez a los pilares y ornamentaciones de los mismos y, dada la monumentalidad de la construcción, una continuidad de bóvedas que debía resultar bastante pesada. La traza general del templo se encargó a Felipe Herrera el Mozo, comenzando las obras en 1681. Lo principal del edificio barroco, incluidas las cúpulas, estaba terminada en 1754. Mientras tanto, en 1725 el Cabildo decidió transformar el aspecto de la Santa Capilla, lo que encomendó a Ventura Rodriguez.
Cuando Ventura Rodríguez recibe el encargo de terminar la Capilla dedicada a la Virgen del Pilar y retocar el conjunto del Templo, estableciendo la unidad de los elementos, va a ser este genial arquitecto el que configure el monumento actual, seleccione una parte de su ornamentación, e invente estos elementos de tono ya más clasicista; y será él quien planeará la ornamentación en los pilares y en los frisos, que cobran singular elegancia y pierden parte de su maciza densidad con huecos en los que se encajaban espléndidos flameros dorados. En 1765 quedaba terminada la obra de la Santa Capilla.
Las obras del templo se prolongarán por varios siglos. En 1872 se concluyen las obras del cubrimiento completo con la terminación de la gran cúpula central y la primera torre, a las que seguirán las siguientes levantadas en 1907 y 1961, con lo que quedó rematada la totalidad de la inmensa fábrica.
Basílica del Pilar
Cabildo Metropolitano de Zaragoza
Plaza de la Seo s/n
50001 Zaragoza
En 1434 un incendio dañó de tal manera al conjunto que se impuso la construcción de una nueva iglesia. Comienza entonces la construcción de un nuevo templo gotico-mudejar que sustituye la iglesia románica. El año 1515, siendo arzobispo de Zaragoza don Alonso de Aragón , se concluyó la construcción. La iglesia gótica era de una cierta amplitud, y estaba constituida por la iglesia propiamente dicha, de una y amplia nave únicamente, y de un claustro pequeño y recargado donde estaba emplazada la Capilla del Pilar. Iglesia que continuó dedicada a la Asunción, pero que era llamada habitualmente de Santa María la Mayor.
La iglesia de Santa María ocupaba un espacio, indudablemente mucho más pequeño que el actual, y se situaba de una manera notablemente diferente con respecto al templo de ahora. Este templo se enriquecía con importantísimas piezas de carpintería mudéjar (de la que puede ser un ejemplo el conjunto de contraventanas conservadas en la Sacristía Mayor); y en los pies de la nave se emplazaba la monumental sillería de coro que aún se puede admirar en el Templo actual. Pero lo más relevante de aquel conjunto iba a ser el monumental retablo de alabastro cuyo encargo se inicia en 1434, pero que se contrata definitivamente con Forment en 1509.
Como la devoción a la Sagrada Imagen iba en aumento, el zaragozano Juan de Marca, antes de 1638, planteó la necesidad de una construcción más importante y que tuviera una adecuación con la intensidad de esa creciente devoción. Comprendiéndolo bien el Cabildo decidió convocar un concurso para la nueva y más monumental construcción. En la mente de los devotos, y también en la del Cabildo, se estableció un afán de emulación con respecto a la más grande de las iglesias zaragozanas del momento: la Catedral de El Salvador. Esta catedral tenía una planta de salón amplísima y se trataba también de que el Templo del Pilar tuviese ese mismo aspecto. Pero por otra parte, la Catedral era de estilo gótico mientras que parecía oportuno que para el nuevo Templo del Pilar se buscase un estilo más actual, siendo clara la presencia del modelo de San Pedro de Roma que se quería transparentar, con intención de modernidad absoluta, en algunos de los proyectos.
La nueva construcción, ya de inicio monumental, basándose en las líneas del modelo lejano (o sea San Pedro de Roma) se construyó en el tono de la arquitectura barroca del momento, confiriendo robustez a los pilares y ornamentaciones de los mismos y, dada la monumentalidad de la construcción, una continuidad de bóvedas que debía resultar bastante pesada. La traza general del templo se encargó a Felipe Herrera el Mozo, comenzando las obras en 1681. Lo principal del edificio barroco, incluidas las cúpulas, estaba terminada en 1754. Mientras tanto, en 1725 el Cabildo decidió transformar el aspecto de la Santa Capilla, lo que encomendó a Ventura Rodriguez.
Cuando Ventura Rodríguez recibe el encargo de terminar la Capilla dedicada a la Virgen del Pilar y retocar el conjunto del Templo, estableciendo la unidad de los elementos, va a ser este genial arquitecto el que configure el monumento actual, seleccione una parte de su ornamentación, e invente estos elementos de tono ya más clasicista; y será él quien planeará la ornamentación en los pilares y en los frisos, que cobran singular elegancia y pierden parte de su maciza densidad con huecos en los que se encajaban espléndidos flameros dorados. En 1765 quedaba terminada la obra de la Santa Capilla.
Las obras del templo se prolongarán por varios siglos. En 1872 se concluyen las obras del cubrimiento completo con la terminación de la gran cúpula central y la primera torre, a las que seguirán las siguientes levantadas en 1907 y 1961, con lo que quedó rematada la totalidad de la inmensa fábrica.
Basílica del Pilar
Cabildo Metropolitano de Zaragoza
Plaza de la Seo s/n
50001 Zaragoza
La Virgen del Pilar dice...
Que no quiere ser francesa,
la Virgen del Pilar dice
que no quiere ser francesa,
que quiere ser Capitana
de la tropa aragonesa
de la tropa aragonesa
la Virgen del Pilar dice.
Un orgullo singular
tienen los aragoneses
un orgullo singular
porque tienen por Patrona
a la Virgen del Pilar
a la Virgen del Pilar
tienen los aragoneses.
Font: Las canciones del pueblo español. Juan de Aguila (Unión musical española) - Pàg. 52
la Virgen del Pilar dice
que no quiere ser francesa,
que quiere ser Capitana
de la tropa aragonesa
de la tropa aragonesa
la Virgen del Pilar dice.
Un orgullo singular
tienen los aragoneses
un orgullo singular
porque tienen por Patrona
a la Virgen del Pilar
a la Virgen del Pilar
tienen los aragoneses.
Font: Las canciones del pueblo español. Juan de Aguila (Unión musical española) - Pàg. 52
sábado, 10 de octubre de 2009
Es una lata el trabajar... Luis Aguilé
Es una lata el trabajar
Todos los días te tienes que levantar
A parte de esto, gracias a Dios
La vida pasa felizmente si hay amor
Mi madre llora en el corral
Sus tres gallinas se han debido de escapar
A parte de esto, gracias a Dios
La vida pasa felizmente si hay amor
Tengo una novia de lo mejor
Con mis ahorros se me ha ido a Nueva York
A parte de esto, gracias a Dios
La vida pasa felizmente si hay amor
Es una lata el trabajar
Todos los días te tienes que levantar
A parte de esto, gracias a Dios
La vida pasa felizmente si hay amor
Tengo una cara fenomenal
Cómo la envidian cuando llega el Carnaval
A parte de esto, gracias a Dios
La vida pasa felizmente si hay amor
Es una lata el trabajar
Todos los días te tienes que levantar
A parte de esto, gracias a Dios
La vida pasa si hay amor
Es una lata el trabajar
Todos los días te tienes que levantar
A parte de esto, gracias a Dios
La vida pasa felizmente si hay amor
A parte de esto, gracias a Dios
La vida pasa si hay amor
Es una lata el trabajar
Todos los días te tienes que levantar
A parte de esto, gracias a Dios
La vida pasa felizmente si hay amor
Es una lata el trabajar
Todos los días te tienes que levantar
A parte de esto, gracias a Dios
La vida pasa felizmente si hay amor
Si hay amor…si hay amor…si hay amor.
http://www.youtube.com/watch?v=e_byAZT5Dug
Todos los días te tienes que levantar
A parte de esto, gracias a Dios
La vida pasa felizmente si hay amor
Mi madre llora en el corral
Sus tres gallinas se han debido de escapar
A parte de esto, gracias a Dios
La vida pasa felizmente si hay amor
Tengo una novia de lo mejor
Con mis ahorros se me ha ido a Nueva York
A parte de esto, gracias a Dios
La vida pasa felizmente si hay amor
Es una lata el trabajar
Todos los días te tienes que levantar
A parte de esto, gracias a Dios
La vida pasa felizmente si hay amor
Tengo una cara fenomenal
Cómo la envidian cuando llega el Carnaval
A parte de esto, gracias a Dios
La vida pasa felizmente si hay amor
Es una lata el trabajar
Todos los días te tienes que levantar
A parte de esto, gracias a Dios
La vida pasa si hay amor
Es una lata el trabajar
Todos los días te tienes que levantar
A parte de esto, gracias a Dios
La vida pasa felizmente si hay amor
A parte de esto, gracias a Dios
La vida pasa si hay amor
Es una lata el trabajar
Todos los días te tienes que levantar
A parte de esto, gracias a Dios
La vida pasa felizmente si hay amor
Es una lata el trabajar
Todos los días te tienes que levantar
A parte de esto, gracias a Dios
La vida pasa felizmente si hay amor
Si hay amor…si hay amor…si hay amor.
http://www.youtube.com/watch?v=e_byAZT5Dug
¡¡¡¡ENHORABUENA A LUIS Y ANA !!! ANA y LUIS!!!
MUCHIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIISIIIIIIIIIMAS FELICIDADES. BESINES
Día mundial de la salud mental
El Día Mundial de la Salud Mental permite sensibilizar al público acerca de los problemas de salud mental. El Día Mundial de la Salud Mental de este año se centrará en el suicidio como causa destacada de muchas muertes prematuras y prevenibles. El tema es "Sensibilizar y reducir los riesgos: la enfermedad mental y el suicidio", ya que el suicidio es a menudo el resultado de no haber diagnosticado y tratado una enfermedad mental grave.
El Día es una iniciativa de la Federación Mundial de Salud Mental, y este año está respaldado conjuntamente por la Asociación Internacional para la Prevención del Suicidio en colaboración con otras ONG, con el copatrocinio de la OMS.
El Día es una iniciativa de la Federación Mundial de Salud Mental, y este año está respaldado conjuntamente por la Asociación Internacional para la Prevención del Suicidio en colaboración con otras ONG, con el copatrocinio de la OMS.
Fiestas del Pilar en Madrid
Hasta el lunes 12 de octubre de 2009
Jueves 8
Avda Felipe II - Plaza de Dalí
14,30 horas. Actuación Perros Policía. Organizado por la Policía Municipal
18,30 horas. Chocolatada para nuestros Mayores.
18,30 horas. Concierto Banda de Música de la Policía Municipal
Viernes 9
18,30 horas. Actuación de Bomberos. Avda Felipe II - Plaza de Dalí
Sábado 10
19 horas. II Edición de la Vendimia - Ribera del Duero. Calle Ortega y Gasset.Domingo 11
10,30 horas. XI Concurso Nacional Canino. Avda Felipe II - Avda Felipe II - Plaza de Dalí. Organizado por la Real Sociedad Canina.
Lunes 12
Certamen de Pintura Rápida. Avda Felipe II - Plaza de Dalí. Organizado por la AA.VV. Barrio Goya.
18,30 horas. Procesión en honor a Ntra Sra del Pilar, Patrona del Distrito. Acompañamiento de la Procesión: Banda de Música de la Policía Municipal y Escuadrón Ecuestre de la Policía a Caballo. Recorrido: Salida de la Parroquia Ntra Sra del Pilar - calle Juan Bravo - Conde de Peñalver - José Ortega y Gasset - Príncipe de Vergara - Finaliza en la calle Juan Bravo.
Jueves 8
Avda Felipe II - Plaza de Dalí
14,30 horas. Actuación Perros Policía. Organizado por la Policía Municipal
18,30 horas. Chocolatada para nuestros Mayores.
18,30 horas. Concierto Banda de Música de la Policía Municipal
Viernes 9
18,30 horas. Actuación de Bomberos. Avda Felipe II - Plaza de Dalí
Sábado 10
19 horas. II Edición de la Vendimia - Ribera del Duero. Calle Ortega y Gasset.Domingo 11
10,30 horas. XI Concurso Nacional Canino. Avda Felipe II - Avda Felipe II - Plaza de Dalí. Organizado por la Real Sociedad Canina.
Lunes 12
Certamen de Pintura Rápida. Avda Felipe II - Plaza de Dalí. Organizado por la AA.VV. Barrio Goya.
18,30 horas. Procesión en honor a Ntra Sra del Pilar, Patrona del Distrito. Acompañamiento de la Procesión: Banda de Música de la Policía Municipal y Escuadrón Ecuestre de la Policía a Caballo. Recorrido: Salida de la Parroquia Ntra Sra del Pilar - calle Juan Bravo - Conde de Peñalver - José Ortega y Gasset - Príncipe de Vergara - Finaliza en la calle Juan Bravo.
viernes, 9 de octubre de 2009
Nobel de la Paz ¿OBAMA? sí aunque parezca mentira---
El premio Nobel de la Paz fue atribuido este viernes al presidente estadounidense, Barack Obama, el primer negro en llegar a la Casa Blanca, que dio un giro radical a la política exterior de su país optando por una estrategia más consensual y multilateral. Para la CE el Nobel a Obama refleja la esperanza de un mundo sin armas nucleares
Obama gana el Nobel de la Paz por su empeño en cambiar el clima diplomático
López Garrido dice que el Nobel estimulará a Obama para seguir su lucha por la paz
Obama gana el Premio Nobel de la Paz
"Como presidente, Obama creó un nuevo clima en la política internacional", declaró en Oslo el responsable del comité Nobel noruego, Thorbjoern Jagland.
Un funcionario estadounidense afirmó poco después desde Washington que el presidente estadounidense se siente "honrado" por este premio.
"El comité otorgó mucha importancia a la visión y a los esfuerzos de Obama en la perspectiva de un mundo sin armas nucleares", agregó.
Obama, de 48 años, que asumió el cargo de presidente de Estados Unidos hace menos de nueve meses, abogó el mes pasado en Naciones Unidas por un planeta libre de armas nucleares.
"No debemos detenernos hasta que llegue el día en que las armas nucleares hayan sido erradicadas de la faz de la tierra", declaró el presidente estadounidense duranta una reunión extraordinaria del Consejo de Seguridad de la ONU el 24 de septiembre.
Presidido por Obama, el Consejo adoptó ese día una resolución que pide la instauración de un mundo desnuclearizado.
Gracias a Obama, "la diplomacia multilateral volvió a ocupar una posición central, con el acento en el papel que pueden desempeñar las Naciones Unidas y otras instituciones internacionales", agregó Jagland.
Obama pronunció en junio pasado en Egipto un discurso que tendió puentes entre su país y el mundo musulmán, tras años de tensión provocada por los atentados del 11 de septiembre de 2001 en Nueva York y Washington y de la guerra contra el terrorismo que Estados Unidos desencadenó en ese momento.
"Este ciclo de desconfianza y de discordia debe terminar", había afirmado en la Universidad de El Cairo, tras haber abierto su discurso con un "salam aleikum" ("que la paz esté con vosotros") dirigido a los 1.500 millones de musulmanes del mundo.
"Vine a buscar un nuevo comienzo entre Estados Unidos y los musulmanes, un comienzo basado en el interés mutuo y el respeto mutuo, un comienzo basado en esta verdad de que Estados Unidos y el islam no se excluyen", aseguró.
Jagland descató asimismo el compromiso del presidente estadounidense en la lucha contra el cambio climático.
El premio Nobel le será entregado en Oslo el 10 de diciembre, una fecha que coincide con la conferencia internacional sobre el clima de Copenhague (7 al 18 de diciembre).
Obama también se ha comprometido firmemente a cerrar la muy controvertida prisión de Guantánamo, donde todavía hay 223 prisioneros de la "guerra contra el terrorismo", a pesar de que la Casa Blanca parece haber renunciado a la fecha inicialmente fijada de enero de 2010.
Pero todo no es de color de rosa. Obama empezó a sacar a las tropas estadounidenses de Irak, pero Estados Unidos sigue empantanado en el frente afgano, donde la situación se degrada rápidamente.
También sus intentos de conciliación en Oriente Medio, que convirtió en una de sus prioridades, están estancados. Las misiones de su enviado especial George Mitchell para reavivar el proceso de paz chocan con la negativa de Israel a cesar la colonización de los territorios ocupados.
Barack Obama es el tercer responsable demócrata estadounidense que recibe el Nobel en pocos años, después de Jimmy Carter en 2002 y Al Gore en 2007.
Es asimismo el tercer presidente de Estados Unidos recompensado durante su mandato, tras Theodore Roosevelt en 1906 y Woodrow Wilson en 1919.
El anuncio del premio suscitó rápidamente reacciones en todo el mundo.
Otro premio Nobel de la Paz, el sudafricano Nelson Mandela, consideró, a través de su fundación, que este galardón permitirá a Obama "reforzar su compromiso, como líder de la nación más poderosa del mundo, para continuar promoviendo la paz y el fin de la pobreza".
En Irán, un país enfrentado con Estados Unidos desde la Revolución Islámica de 1979, un consejero del presidente Mahmud Ahmadinejad deseó que la atribución de este galardón incite a Obama "a emprender acciones concretas con vistas a poner fin a la injusticia en el mundo".
El presidente afgano, Hamid Karzai, consideró que Obama era "la persona indicada" para recibir esa recompensa, por sus esfuerzos en pos de la paz mundial.
Sin embargo, el premio fue criticado por los islamistas talibanes, que consideraron que el presidente de Estados Unidos "no dio el más mínimo paso por la paz en Afganistán".
Obama gana el Nobel de la Paz por su empeño en cambiar el clima diplomático
López Garrido dice que el Nobel estimulará a Obama para seguir su lucha por la paz
Obama gana el Premio Nobel de la Paz
"Como presidente, Obama creó un nuevo clima en la política internacional", declaró en Oslo el responsable del comité Nobel noruego, Thorbjoern Jagland.
Un funcionario estadounidense afirmó poco después desde Washington que el presidente estadounidense se siente "honrado" por este premio.
"El comité otorgó mucha importancia a la visión y a los esfuerzos de Obama en la perspectiva de un mundo sin armas nucleares", agregó.
Obama, de 48 años, que asumió el cargo de presidente de Estados Unidos hace menos de nueve meses, abogó el mes pasado en Naciones Unidas por un planeta libre de armas nucleares.
"No debemos detenernos hasta que llegue el día en que las armas nucleares hayan sido erradicadas de la faz de la tierra", declaró el presidente estadounidense duranta una reunión extraordinaria del Consejo de Seguridad de la ONU el 24 de septiembre.
Presidido por Obama, el Consejo adoptó ese día una resolución que pide la instauración de un mundo desnuclearizado.
Gracias a Obama, "la diplomacia multilateral volvió a ocupar una posición central, con el acento en el papel que pueden desempeñar las Naciones Unidas y otras instituciones internacionales", agregó Jagland.
Obama pronunció en junio pasado en Egipto un discurso que tendió puentes entre su país y el mundo musulmán, tras años de tensión provocada por los atentados del 11 de septiembre de 2001 en Nueva York y Washington y de la guerra contra el terrorismo que Estados Unidos desencadenó en ese momento.
"Este ciclo de desconfianza y de discordia debe terminar", había afirmado en la Universidad de El Cairo, tras haber abierto su discurso con un "salam aleikum" ("que la paz esté con vosotros") dirigido a los 1.500 millones de musulmanes del mundo.
"Vine a buscar un nuevo comienzo entre Estados Unidos y los musulmanes, un comienzo basado en el interés mutuo y el respeto mutuo, un comienzo basado en esta verdad de que Estados Unidos y el islam no se excluyen", aseguró.
Jagland descató asimismo el compromiso del presidente estadounidense en la lucha contra el cambio climático.
El premio Nobel le será entregado en Oslo el 10 de diciembre, una fecha que coincide con la conferencia internacional sobre el clima de Copenhague (7 al 18 de diciembre).
Obama también se ha comprometido firmemente a cerrar la muy controvertida prisión de Guantánamo, donde todavía hay 223 prisioneros de la "guerra contra el terrorismo", a pesar de que la Casa Blanca parece haber renunciado a la fecha inicialmente fijada de enero de 2010.
Pero todo no es de color de rosa. Obama empezó a sacar a las tropas estadounidenses de Irak, pero Estados Unidos sigue empantanado en el frente afgano, donde la situación se degrada rápidamente.
También sus intentos de conciliación en Oriente Medio, que convirtió en una de sus prioridades, están estancados. Las misiones de su enviado especial George Mitchell para reavivar el proceso de paz chocan con la negativa de Israel a cesar la colonización de los territorios ocupados.
Barack Obama es el tercer responsable demócrata estadounidense que recibe el Nobel en pocos años, después de Jimmy Carter en 2002 y Al Gore en 2007.
Es asimismo el tercer presidente de Estados Unidos recompensado durante su mandato, tras Theodore Roosevelt en 1906 y Woodrow Wilson en 1919.
El anuncio del premio suscitó rápidamente reacciones en todo el mundo.
Otro premio Nobel de la Paz, el sudafricano Nelson Mandela, consideró, a través de su fundación, que este galardón permitirá a Obama "reforzar su compromiso, como líder de la nación más poderosa del mundo, para continuar promoviendo la paz y el fin de la pobreza".
En Irán, un país enfrentado con Estados Unidos desde la Revolución Islámica de 1979, un consejero del presidente Mahmud Ahmadinejad deseó que la atribución de este galardón incite a Obama "a emprender acciones concretas con vistas a poner fin a la injusticia en el mundo".
El presidente afgano, Hamid Karzai, consideró que Obama era "la persona indicada" para recibir esa recompensa, por sus esfuerzos en pos de la paz mundial.
Sin embargo, el premio fue criticado por los islamistas talibanes, que consideraron que el presidente de Estados Unidos "no dio el más mínimo paso por la paz en Afganistán".
jueves, 8 de octubre de 2009
Herta Müller
"Estoy sorprendida y todavía no me lo puedo creer. De momento no puedo decir más", ha dicho Müller en una primera reacción difundida por su editorial alemana Hanser. Ya antes, al recibir la noticia a través del secretario permanente de la Academia Sueca, Peter Englund, la escritora había dicho que se había quedado muda pero prometió a su interlocutor que recuperaría el habla para el 10 de diciembre, cuando le sea entregado el premio en Estocolmo. El premio a la escritora alemana de origen rumano ha sido anunciado por primera vez en directo a través de ha retransmitido en directo por YouTube.com.
Nobel de Física a los dominadores de la luz que llevaron a la comunicación por fibra óptica y la fotografía digital
El Nobel de Medicina, para los descubridores de un mecanismo biológico relacionado con el cáncer
Nobel de Química para el hallazgo de las factorías de proteínas en las células
Así se cuece un Premio Nobel
Premios literarios
Müller (nacida en 1953), es poeta y novelista. Su obra narra la vida en Rumania bajo la tirania del dictador Ceaucescu. El galardón, dotado con cerca de un millón de euros, reconoce en Müller su capacidad para describir "el paisaje de los desposeídos". En España están editadas varias de sus obras, entre otras En tierras bajas y El hombre es un gran faisán en el mundo (ambas en Siruela), La bestia del corazón (Mondadori) y La piel del zorro (Plaza&Janés).
La obra de la Premio Nobel de Literatura Herta Müller encarna en buena parte el destino de las minorías alemana en los países del centro de Europa que, tras el fin de la II Guerra Mundial, en muchas ocasiones tuvieron que pagar por partida doble las culpas del nacionalsocialismo. La escritora, que vive en Berlín desde 1987, nació en Nytzkydorf (Rumanía) en 1953 y en una familia de la minoría alemana en ese país -a la que pertenecieron otros escritores emblemáticos alemanes como Paul Celan u Oskar Pastior- y desde muy pronto trató de tender puentes entre las dos culturas a las que pertenecía.
Herta Müller estudió filología germánica y filología rumana simultáneamente, tratando de profundizar los conocimientos de las dos literaturas a las que sentía que pertenecía. Con la Rumanía oficial, regida por el dictador Nicolai Ceacescu, entró en conflicto muy pronto al ser despedida de su primer trabajo, como traductora en una fábrica de máquinas, por negarse a colaborar con la Securitate, el servicio secreto de la Rumanía comunista.
Su primer libro, Niederungen (En tierras bajas), también fue motivo de conflicto. El manuscrito reposó durante cuatro años en la editorial antes de que finalmente pudiese publicarse, en 1982, con recortes impuestos por la censura rumana. Dos años después, la versión original del libro apareció en Alemania, ante lo que las autoridades rumanas reaccionaron imponiéndole a Herta Müller la prohibición de publicar. En Alemania, en cambio, Niederungen le valió un reconocimiento literario inmediato y la novela recibió el premio Aspekte, al mejor debut en lengua alemana del año. En ese libro, compuesto de una larga narración de unas ochenta páginas y de otras narraciones breves, Müller enfoca, con mirada infantil, la vida de un pueblo alemán perdido en Rumanía.
Se trata de un pueblo venido a menos tanto en lo económico como en lo moral. "No soportamos a los demás ni nos soportamos a nosotros mismos y los otros tampoco nos soportan", dice en algún momento la voz de la niña que narra la historia. La historia que cuenta Herta Müller en Niederungen es, en buena parte, una historia de represión permanente y de incomunicación que empieza por la vida familiar y sigue con las relaciones de los individuos con el estado. Las descripciones cotidianas se mezclan con historias tomadas de supersticiones populares y con leyendas lo que hizo que en su momento la forma de hacer literatura recordará al crítico Friedrich Christian Delius los recursos utilizados por el mexicano Juan Rulfo en Pedro Páramo.
Niederungen había acabado con las posibilidades de Herta Müller de hacer carrera literaria en Rumanía pero le abrió, por contra, todas las puertas en Alemania. En 1987 la escritora logró abandonar Rumanía y se instaló en Berlín, donde vive y trabaja desde entonces. La Rumanía de Ceacescu - y el destino de la minoría alemana allí- es el tema de buena parte de sus obras. En Der Mensch ist ein groses Fasan auf der Welt (El ser humano es un gran faisán en el mundo) aborda el destino de una familia alemana que espera con ansiedad la autorización para abandonar Rumanía. En su última novela, Atemschaukel, cuenta la historia de un chico de 17 años que después de la II Guerra Mundial es llevado por los rusos para ayudar en un campo de trabajo a la reconstrucción de la Unión Soviética en un destino que compartieron muchos miembros de la minoría alemana. Los rusos consideraban que con ello los alemanes pagaban sus culpas como cómplices de Hitler, sin importarles que algunos de ellos hubieran sido también víctimas del nazismo.
En Atemschaukel, por ejemplo, hay un personaje, David Lommer, que es judío y que sin embargo termina también en el campo de trabajo con los otros miembros de la minoría alemana. Atemschaukel es el intento de Herta Müller por desentrañar lo que se escondía detrás del silencio de su madre, y de otros muchos rumanos-aleanes de su generación, que no se atrevían a hablar nunca del tiempo que habían pasado en campos de trabajo soviéticos.
Con su madre, Herta Müller nunca pudo hablar sobre el tema pero si lo hizo con el poeta Oskar Pastior que también había estado en un campo de trabajo e incluso los dos escritores llegaron a plantear la posibilidad de escribir juntos un libro sobre el tema. El proyecto fue interrumpido por la súbita muerte de Pastior, en 2006 cuando acababa de recibir el Premio Georg Büchner, ante lo que Müller optó por aprovechar sus conversaciones con el poeta, y con otros que habían tenido la misma experiencia, para abordar el tema en forma de novela.
Nobel de Física a los dominadores de la luz que llevaron a la comunicación por fibra óptica y la fotografía digital
El Nobel de Medicina, para los descubridores de un mecanismo biológico relacionado con el cáncer
Nobel de Química para el hallazgo de las factorías de proteínas en las células
Así se cuece un Premio Nobel
Premios literarios
Müller (nacida en 1953), es poeta y novelista. Su obra narra la vida en Rumania bajo la tirania del dictador Ceaucescu. El galardón, dotado con cerca de un millón de euros, reconoce en Müller su capacidad para describir "el paisaje de los desposeídos". En España están editadas varias de sus obras, entre otras En tierras bajas y El hombre es un gran faisán en el mundo (ambas en Siruela), La bestia del corazón (Mondadori) y La piel del zorro (Plaza&Janés).
La obra de la Premio Nobel de Literatura Herta Müller encarna en buena parte el destino de las minorías alemana en los países del centro de Europa que, tras el fin de la II Guerra Mundial, en muchas ocasiones tuvieron que pagar por partida doble las culpas del nacionalsocialismo. La escritora, que vive en Berlín desde 1987, nació en Nytzkydorf (Rumanía) en 1953 y en una familia de la minoría alemana en ese país -a la que pertenecieron otros escritores emblemáticos alemanes como Paul Celan u Oskar Pastior- y desde muy pronto trató de tender puentes entre las dos culturas a las que pertenecía.
Herta Müller estudió filología germánica y filología rumana simultáneamente, tratando de profundizar los conocimientos de las dos literaturas a las que sentía que pertenecía. Con la Rumanía oficial, regida por el dictador Nicolai Ceacescu, entró en conflicto muy pronto al ser despedida de su primer trabajo, como traductora en una fábrica de máquinas, por negarse a colaborar con la Securitate, el servicio secreto de la Rumanía comunista.
Su primer libro, Niederungen (En tierras bajas), también fue motivo de conflicto. El manuscrito reposó durante cuatro años en la editorial antes de que finalmente pudiese publicarse, en 1982, con recortes impuestos por la censura rumana. Dos años después, la versión original del libro apareció en Alemania, ante lo que las autoridades rumanas reaccionaron imponiéndole a Herta Müller la prohibición de publicar. En Alemania, en cambio, Niederungen le valió un reconocimiento literario inmediato y la novela recibió el premio Aspekte, al mejor debut en lengua alemana del año. En ese libro, compuesto de una larga narración de unas ochenta páginas y de otras narraciones breves, Müller enfoca, con mirada infantil, la vida de un pueblo alemán perdido en Rumanía.
Se trata de un pueblo venido a menos tanto en lo económico como en lo moral. "No soportamos a los demás ni nos soportamos a nosotros mismos y los otros tampoco nos soportan", dice en algún momento la voz de la niña que narra la historia. La historia que cuenta Herta Müller en Niederungen es, en buena parte, una historia de represión permanente y de incomunicación que empieza por la vida familiar y sigue con las relaciones de los individuos con el estado. Las descripciones cotidianas se mezclan con historias tomadas de supersticiones populares y con leyendas lo que hizo que en su momento la forma de hacer literatura recordará al crítico Friedrich Christian Delius los recursos utilizados por el mexicano Juan Rulfo en Pedro Páramo.
Niederungen había acabado con las posibilidades de Herta Müller de hacer carrera literaria en Rumanía pero le abrió, por contra, todas las puertas en Alemania. En 1987 la escritora logró abandonar Rumanía y se instaló en Berlín, donde vive y trabaja desde entonces. La Rumanía de Ceacescu - y el destino de la minoría alemana allí- es el tema de buena parte de sus obras. En Der Mensch ist ein groses Fasan auf der Welt (El ser humano es un gran faisán en el mundo) aborda el destino de una familia alemana que espera con ansiedad la autorización para abandonar Rumanía. En su última novela, Atemschaukel, cuenta la historia de un chico de 17 años que después de la II Guerra Mundial es llevado por los rusos para ayudar en un campo de trabajo a la reconstrucción de la Unión Soviética en un destino que compartieron muchos miembros de la minoría alemana. Los rusos consideraban que con ello los alemanes pagaban sus culpas como cómplices de Hitler, sin importarles que algunos de ellos hubieran sido también víctimas del nazismo.
En Atemschaukel, por ejemplo, hay un personaje, David Lommer, que es judío y que sin embargo termina también en el campo de trabajo con los otros miembros de la minoría alemana. Atemschaukel es el intento de Herta Müller por desentrañar lo que se escondía detrás del silencio de su madre, y de otros muchos rumanos-aleanes de su generación, que no se atrevían a hablar nunca del tiempo que habían pasado en campos de trabajo soviéticos.
Con su madre, Herta Müller nunca pudo hablar sobre el tema pero si lo hizo con el poeta Oskar Pastior que también había estado en un campo de trabajo e incluso los dos escritores llegaron a plantear la posibilidad de escribir juntos un libro sobre el tema. El proyecto fue interrumpido por la súbita muerte de Pastior, en 2006 cuando acababa de recibir el Premio Georg Büchner, ante lo que Müller optó por aprovechar sus conversaciones con el poeta, y con otros que habían tenido la misma experiencia, para abordar el tema en forma de novela.
domingo, 4 de octubre de 2009
Volvemos sobre la misma.... Adivinanza
"No sirve, la tiro al río"
es frase común en charla.
Mas ¿qué cosa, amigo mío,
sólo te sirve al tirarla?
Nota: Esta semana sí tengo preparada una pista chachi, para el miércoles, si es que nadie la ha acertado todavía.
es frase común en charla.
Mas ¿qué cosa, amigo mío,
sólo te sirve al tirarla?
Nota: Esta semana sí tengo preparada una pista chachi, para el miércoles, si es que nadie la ha acertado todavía.
San Francisco - Revolver
Aunque fuera solo en hojas de papel
cuando llega la humedad lo invade todo
y ese viento que no deja ni un minuto de correr.
Sabe como un mujer enamorada
de la que uno nunca se acaba de cansar
y te recibe con la piel al aire y limpia
confiando en que recorras hasta su último lugar.
Oh oh se que ya no habrán
más mañanas que nos vean despertar
Oh oh se que ya no habrán
más mañanas que nos vean despertar
Y si Filmore es la calle de mi vida
es tan solo porque allí la vi pasar
ese sitio es como un gran cajón desastre
y aunque todo se revuelva siempre sabes donde estás.
Mientras la lluvia va borrando el espejismo
de felicidad que tengo oh oh oh.
Oh oh se que ya no habrán
más mañanas que nos vean despertar
Oh oh se que ya no habrán
más mañanas que nos vean despertar
Y te sientes como el más triste guisante
atravesando por la noche el Golden Gate
imaginas que eres un correcaminos al tomar la 101
dirección a San José.
Mientras la lluvia va borrando el espejismo
de felicidad que tengo y me coloca nuevamente en mi lugar.
Oh oh se que ya no habrán
más mañanas que nos vean despertar
Oh oh se que ya no habrán
más mañanas que nos vean despertar.
cuando llega la humedad lo invade todo
y ese viento que no deja ni un minuto de correr.
Sabe como un mujer enamorada
de la que uno nunca se acaba de cansar
y te recibe con la piel al aire y limpia
confiando en que recorras hasta su último lugar.
Oh oh se que ya no habrán
más mañanas que nos vean despertar
Oh oh se que ya no habrán
más mañanas que nos vean despertar
Y si Filmore es la calle de mi vida
es tan solo porque allí la vi pasar
ese sitio es como un gran cajón desastre
y aunque todo se revuelva siempre sabes donde estás.
Mientras la lluvia va borrando el espejismo
de felicidad que tengo oh oh oh.
Oh oh se que ya no habrán
más mañanas que nos vean despertar
Oh oh se que ya no habrán
más mañanas que nos vean despertar
Y te sientes como el más triste guisante
atravesando por la noche el Golden Gate
imaginas que eres un correcaminos al tomar la 101
dirección a San José.
Mientras la lluvia va borrando el espejismo
de felicidad que tengo y me coloca nuevamente en mi lugar.
Oh oh se que ya no habrán
más mañanas que nos vean despertar
Oh oh se que ya no habrán
más mañanas que nos vean despertar.
Agora. entrevista del Pais.com
los años, Alejandro Amenábar (Santiago de Chile, 1972) se ha refinado en el físico. Aparece más cuidado, fibroso, y mantiene su amabilidad y su educación. Otro cambio: por fin vive solo. "Estoy en tratamiento de choque, aunque tengo la casa llena de gente". Ríe bastante, afronta la entrevista tranquilo -es sereno por naturaleza- y sólo le altera el reparto de entradas para el preestreno en Madrid el próximo martes de su quinto filme, Ágora. Su móvil echa humo. En otro salto mortal -"sí, se me están acabando los géneros", confiesa a mitad de la charla-, Amenábar ha recreado en Malta la Alejandría del siglo IV después de Cristo, de los últimos años de existencia de su famosa Biblioteca, donde se guardaba todo el saber de la época. Allí daba clase la astrónoma Hipatia, y su vida y los rollos del mítico edificio quedaron arrasados ante la llegada del cristianismo.
Alejandro Amenábar
A FONDO
Nacimiento: 31-03-1972Lugar:Santiago de ChileLa
•webs en español
•en otros idiomas
"No voy contra los cristianos, sino contra los que usan la fuerza"
"Cuando ves la violencia como testigo, todo es muy feo"
"El filme habla del pasado, pero es un espejo del presente"
"Me resulta increíble que aún haya chavales poniendo bombas"
Del chaval que usó la facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense -la suya- para ambientar Tesis (1996) al cineasta que presentó en el último Cannes Ágora han pasado tres películas (Abre los ojos, Los otros y Mar adentro). También ha transitado del catolicismo infantil al agnosticismo y de ahí a su ateísmo actual. Mar adentro y Ágora tienen mucho que ver. Permanece su amor por Steven Spielberg y por el compositor John Williams.
Pregunta. No son buenos tiempos para poner de malos a los cristianos. Sobre todo, para la venta de la película en Estados Unidos.
Respuesta. Ya [sonríe resignado; la productora aún está negociando la distribución del filme en EE UU]. He insistido mucho en que la película no va contra los cristianos sino contra los que ayer y hoy usan la fuerza para defender sus ideas. En Cannes me sorprendió que destacaran sobre todo el mensaje antifanatismo, cuando en realidad nace de mi amor a la astronomía. Los proyectos te van llevando y al final he acabado contando la historia de Hipatia, una mártir asesinada por los fanáticos. Descubrí que cuando ves la violencia como testigo, todo es muy feo.
P. Sin embargo, en la película no hay muchos planos violentos. Prefiere tomas aéreas en las que los humanos parecen hormigas.
R. Invito a los espectadores a que tomen distancia, que no vean el lado épico de las luchas, porque ver a alguien acuchillando a otro es muy poco digno. Cuando juegas con el cambio de perspectiva piensas en lo poca cosa que somos los seres humanos.
P. ¿Se puede aplicar la crisis de valores de la época de Hipatia a la actualidad?
R. Sí. Es difícil charlar de ello, porque suenas como el Papa. Pero existe un desconcierto -que tampoco está mal-. Creo en el humanismo, en no hacer a los otros lo que no quieras que te hagan a ti. El desconcierto se nota en la vida afectiva, con relaciones más abiertas y más expuestas. A cambio, no hay imposiciones sociales.
P. Aún se mantienen muchos fanatismos.
R. Esta película habla del pasado, pero es un espejo del presente. Cierto que aún están las dos Españas, aunque creo que no tan radicalizadas. Lo que sí me resulta increíble es que aún haya chavales poniendo bombas. Este filme va dirigido a ellos.
P. ¿Cuándo conoció a Hipatia?
R. Todo empezó con la serie Cosmos, de Carl Sagan; en su primer episodio se nombraba a Hipatia. Sagan confesaba que si pudiera viajar en el tiempo, iría a la Biblioteca de Alejandría. Investigué y cuando decidimos que no podíamos describir la evolución de la astronomía en estos 2.000 años, seleccionamos a Hipatia, esa gran desconocida. Recuerdo haber mirado mucho al cielo cuando rodamos en las Seychelles el prólogo de Mar adentro; después, un verano navegando en Ibiza, disfruté de la Vía Láctea; finalmente, me sorprendió que varios de mis amigos no creyeran que haya vida inteligente fuera de la Tierra. Yo estoy convencido.
P. ¿Podría entonces haber sido un filme sobre extraterrestres?
R. Un amigo dice que empecé haciendo una película de marcianos y acabé rodando una de romanos. Ágora tiene en los planos lejanos el punto de vista de un marciano mirando por un telescopio.
P. En Ágora existen momentos que enlazan con la actualidad.
R. Sí, como la lapidación de Hipatia, porque aún siguen muriendo mujeres de esa forma. Aunque me obsesionaba con que el espectador entendiera que 1.600 años no es nada. Siempre me preocupa el público, necesito divertirme, que triunfe mi yo espectador, y además tengo un afán por comunicarme y traducir las lecciones de Sagan a un filme, como quise hacer con los poemas de Ramón Sampedro.
P. ¿Disfruta con que el cine le empuje a viajar?
R. Sí, porque soy muy sedentario. También el cine te enseña a enfocar las cosas. Con Sampedro aprendí a afrontar la muerte.
P. A Hipatia tampoco le asusta la muerte.
R. Y además ninguno traicionó sus ideales.
P. Y otra vez habla de la honestidad.
R. Al final voy a resultar un moralista [risas]. Me gusta hablar a la gente a la cara, y viceversa.
P. ¿Qué piensa de la Orden que desarrolla la Ley del Cine?
R. No estoy muy puesto. Mi sensación es que apoya más el audiovisual en televisión que en el cine. Y me parece una pena. Creo en la experiencia de la pantalla grande y de la sala a oscuras.
P. ¿Es cierto que vio todas las películas de Spielberg de un tirón antes del rodaje?
R. Sí. Aprendí que le daba igual el raccord, y que logra el dinamismo no con movimientos de cámara sino con mucha vida dentro del plano.
P. Por primera vez no ha compuesto la banda sonora. ¿Por?
R. Me he quitado el marrón [risas]. Y eso que si algo me gusta en el cine es el momento de la grabación de la música. Pero quería probar con alguien con el que confrontara mi opinión sobre la banda sonora.
P. ¿No tuvo la tentación de llamar a John Williams?
R. Sí, claro, aunque prefería a alguien europeo y joven como Dario Marianelli.
P. ¿Este filme, de 50 millones de euros, se podría haber rodado este año?
R. No. La crisis ha cambiado todo. Pero el rodaje fue muy bien.
P. De Cannes a este estreno ha recortado 15 minutos.
R. He pulido poco a poco. Sobre todo, del contexto histórico. Y me ha dolido quitar una obertura de dos minutos y medio de estrellas y música.
P. ¿Le tentó Hollywood?
R. Pues no mucho, la verdad. El truco es no tener un agente en Estados Unidos.
Alejandro Amenábar
A FONDO
Nacimiento: 31-03-1972Lugar:Santiago de ChileLa
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•en otros idiomas
"No voy contra los cristianos, sino contra los que usan la fuerza"
"Cuando ves la violencia como testigo, todo es muy feo"
"El filme habla del pasado, pero es un espejo del presente"
"Me resulta increíble que aún haya chavales poniendo bombas"
Del chaval que usó la facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense -la suya- para ambientar Tesis (1996) al cineasta que presentó en el último Cannes Ágora han pasado tres películas (Abre los ojos, Los otros y Mar adentro). También ha transitado del catolicismo infantil al agnosticismo y de ahí a su ateísmo actual. Mar adentro y Ágora tienen mucho que ver. Permanece su amor por Steven Spielberg y por el compositor John Williams.
Pregunta. No son buenos tiempos para poner de malos a los cristianos. Sobre todo, para la venta de la película en Estados Unidos.
Respuesta. Ya [sonríe resignado; la productora aún está negociando la distribución del filme en EE UU]. He insistido mucho en que la película no va contra los cristianos sino contra los que ayer y hoy usan la fuerza para defender sus ideas. En Cannes me sorprendió que destacaran sobre todo el mensaje antifanatismo, cuando en realidad nace de mi amor a la astronomía. Los proyectos te van llevando y al final he acabado contando la historia de Hipatia, una mártir asesinada por los fanáticos. Descubrí que cuando ves la violencia como testigo, todo es muy feo.
P. Sin embargo, en la película no hay muchos planos violentos. Prefiere tomas aéreas en las que los humanos parecen hormigas.
R. Invito a los espectadores a que tomen distancia, que no vean el lado épico de las luchas, porque ver a alguien acuchillando a otro es muy poco digno. Cuando juegas con el cambio de perspectiva piensas en lo poca cosa que somos los seres humanos.
P. ¿Se puede aplicar la crisis de valores de la época de Hipatia a la actualidad?
R. Sí. Es difícil charlar de ello, porque suenas como el Papa. Pero existe un desconcierto -que tampoco está mal-. Creo en el humanismo, en no hacer a los otros lo que no quieras que te hagan a ti. El desconcierto se nota en la vida afectiva, con relaciones más abiertas y más expuestas. A cambio, no hay imposiciones sociales.
P. Aún se mantienen muchos fanatismos.
R. Esta película habla del pasado, pero es un espejo del presente. Cierto que aún están las dos Españas, aunque creo que no tan radicalizadas. Lo que sí me resulta increíble es que aún haya chavales poniendo bombas. Este filme va dirigido a ellos.
P. ¿Cuándo conoció a Hipatia?
R. Todo empezó con la serie Cosmos, de Carl Sagan; en su primer episodio se nombraba a Hipatia. Sagan confesaba que si pudiera viajar en el tiempo, iría a la Biblioteca de Alejandría. Investigué y cuando decidimos que no podíamos describir la evolución de la astronomía en estos 2.000 años, seleccionamos a Hipatia, esa gran desconocida. Recuerdo haber mirado mucho al cielo cuando rodamos en las Seychelles el prólogo de Mar adentro; después, un verano navegando en Ibiza, disfruté de la Vía Láctea; finalmente, me sorprendió que varios de mis amigos no creyeran que haya vida inteligente fuera de la Tierra. Yo estoy convencido.
P. ¿Podría entonces haber sido un filme sobre extraterrestres?
R. Un amigo dice que empecé haciendo una película de marcianos y acabé rodando una de romanos. Ágora tiene en los planos lejanos el punto de vista de un marciano mirando por un telescopio.
P. En Ágora existen momentos que enlazan con la actualidad.
R. Sí, como la lapidación de Hipatia, porque aún siguen muriendo mujeres de esa forma. Aunque me obsesionaba con que el espectador entendiera que 1.600 años no es nada. Siempre me preocupa el público, necesito divertirme, que triunfe mi yo espectador, y además tengo un afán por comunicarme y traducir las lecciones de Sagan a un filme, como quise hacer con los poemas de Ramón Sampedro.
P. ¿Disfruta con que el cine le empuje a viajar?
R. Sí, porque soy muy sedentario. También el cine te enseña a enfocar las cosas. Con Sampedro aprendí a afrontar la muerte.
P. A Hipatia tampoco le asusta la muerte.
R. Y además ninguno traicionó sus ideales.
P. Y otra vez habla de la honestidad.
R. Al final voy a resultar un moralista [risas]. Me gusta hablar a la gente a la cara, y viceversa.
P. ¿Qué piensa de la Orden que desarrolla la Ley del Cine?
R. No estoy muy puesto. Mi sensación es que apoya más el audiovisual en televisión que en el cine. Y me parece una pena. Creo en la experiencia de la pantalla grande y de la sala a oscuras.
P. ¿Es cierto que vio todas las películas de Spielberg de un tirón antes del rodaje?
R. Sí. Aprendí que le daba igual el raccord, y que logra el dinamismo no con movimientos de cámara sino con mucha vida dentro del plano.
P. Por primera vez no ha compuesto la banda sonora. ¿Por?
R. Me he quitado el marrón [risas]. Y eso que si algo me gusta en el cine es el momento de la grabación de la música. Pero quería probar con alguien con el que confrontara mi opinión sobre la banda sonora.
P. ¿No tuvo la tentación de llamar a John Williams?
R. Sí, claro, aunque prefería a alguien europeo y joven como Dario Marianelli.
P. ¿Este filme, de 50 millones de euros, se podría haber rodado este año?
R. No. La crisis ha cambiado todo. Pero el rodaje fue muy bien.
P. De Cannes a este estreno ha recortado 15 minutos.
R. He pulido poco a poco. Sobre todo, del contexto histórico. Y me ha dolido quitar una obertura de dos minutos y medio de estrellas y música.
P. ¿Le tentó Hollywood?
R. Pues no mucho, la verdad. El truco es no tener un agente en Estados Unidos.
Canción del ruiseñor ( Dña. Francisquita)
Canción del ruiseñor
(Francisquita)
Francisquita Era una rosa que en un jardín
languidecía de casto amor
por un ruiseñor,
mientras un zángano zumbador
a enamoraría desde el panal
todas las tardes venía al rosal.
Y al ver la rosa que el ruiseñor
amor sentía por otra flor,
al zángano infeliz, cuando venía,
la rosa le decía:
ese ruiseñor,
soberbio y cantarín,
cuando tú no estás,
señor, en el jardín,
viene a mi rosal y en esta rama
me dice que me ama.
Y, aunque creo yo
que con su pico miente,
jamás, jamás cantó
un trina ni un gorjeo tan valiente. Ah!
Fernando ¿Y después, y después qué pasó?
Cardona Eso mismo digo yo
Franc. Que el pobre zángano más infeliz
aunque más viejo que aquella flor,
llamó al ruiseñor
para quejarse de su actitud
y amenazarle con su aguijón,
si no sabía callar su pasión.
Desde aquel día, supo el ruiseñor
de la rosa ser tierno trovador,
y enfrente del rosal, desde aquel día,
el pájaro decía ...
Fernando Este ruiseñor prendado está de ti.
Franc. ¿Cómo pudo ser, si nunca vino aquí?
Fernando Viene a tu rosal y en esta rama
te dice que te ama.
Franc. Y, aunque creo yo
que con su pico miente,
jamás, jamás cantó
un trino ni un gorjeo tan valiente. Ah!
(Francisquita)
Francisquita Era una rosa que en un jardín
languidecía de casto amor
por un ruiseñor,
mientras un zángano zumbador
a enamoraría desde el panal
todas las tardes venía al rosal.
Y al ver la rosa que el ruiseñor
amor sentía por otra flor,
al zángano infeliz, cuando venía,
la rosa le decía:
ese ruiseñor,
soberbio y cantarín,
cuando tú no estás,
señor, en el jardín,
viene a mi rosal y en esta rama
me dice que me ama.
Y, aunque creo yo
que con su pico miente,
jamás, jamás cantó
un trina ni un gorjeo tan valiente. Ah!
Fernando ¿Y después, y después qué pasó?
Cardona Eso mismo digo yo
Franc. Que el pobre zángano más infeliz
aunque más viejo que aquella flor,
llamó al ruiseñor
para quejarse de su actitud
y amenazarle con su aguijón,
si no sabía callar su pasión.
Desde aquel día, supo el ruiseñor
de la rosa ser tierno trovador,
y enfrente del rosal, desde aquel día,
el pájaro decía ...
Fernando Este ruiseñor prendado está de ti.
Franc. ¿Cómo pudo ser, si nunca vino aquí?
Fernando Viene a tu rosal y en esta rama
te dice que te ama.
Franc. Y, aunque creo yo
que con su pico miente,
jamás, jamás cantó
un trino ni un gorjeo tan valiente. Ah!
Medina Azahara
La visita organizada a la nueva Sede Institucional de Medina Azahara, que inaugura la Reina el día 9, precisa una hora
El recorrido organizado que ha previsto la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía para los visitantes de la nueva Sede Institucional de Medina Azahara, que inaugurará en Córdoba el próximo día 9 de octubre la Reina Doña Sofía, requerirá casi una hora, que se sumará al tiempo que luego se dedicará a visitar el propio conjunto arqueológico. Noticias relacionadas
Una exposición conmemora el 50 aniversario del tesoro de El Carambolo
Las reservas por internet para la primera semana de la nuevaexposición de Sorolla se agotan en cuatro horas
Según la información facilitada a Europa Press por la Consejería de Cultura, la recepción de visitantes se hará en la zona de entrada del edificio cercana al patio azul, en el que tras una breve introducción sobre el itinerario propuesto, se les acompañará al auditorio de este nuevo y singular equipamiento cultural, en el que la Junta de Andalucía ha invertido 22,6 millones de euros.
En el auditorio se proyectará un audiovisual sobre la historia de la antigua ciudadela califal del siglo X, con personajes animados, de unos 15 minutos de duración. Después el itinerario previsto lleva a la Sala de Exposiciones (Museo), que muestra piezas de enorme valor histórico, originales en casi su totalidad, hasta ahora nunca expuestas y que ilustran los distintos espacios, hitos y periodos por los que atravesó la antigua ciudad palatina. A través de esta sala se puede subir al Mirador, en la planta más alta del edificio, el cual servirá para la mejor comprensión del sitio, a través de un sistema de identificación de los elementos paisajísticos existentes.
Tras la salida de la exposición, continúa el recorrido por el Área de Reserva de Piezas Arqueológicas, donde se clasifican y disponen las distintas piezas arquitectónicas procedentes del yacimiento arqueológico. Tras ello, dependiendo del tiempo disponible para la visita, se proyectará el vídeo sobre la edificación de la sede institucional, de cinco minutos de duración. En el mismo se explica el proceso de construcción del edificio, aludiendo al proyecto, los materiales y la simbología, así como al entorno en el que se ubica la sede, el proyecto paisajístico y el mobiliario urbano.
El recorrido por la Sede Institucional y Centro de Gestión Integral de Medina Azahara tiene una duración aproximada de 55 minutos, que posteriormente culminará con la visita al yacimiento arqueológico en sí. Para acceder al mismo se contará con un autobús-lanzadera que llevará a los visitantes, realizando continuamente subidas y bajadas con una frecuencia aproximada de 20 minutos.
CONTENIDO DE LA EXPOSICIÓN
De todo el recorrido, el plato fuerte, sin duda, es la mencionada exposición de piezas originales, que, según explicó ya la consejera de Cultura, Rosa Torres, "servirá para explicar mejor a la ciudadanía los valores del yacimiento, enriquecer la visita, difundir sus contenidos entre los especialistas y optimizar su vertiente administrativa". Para ello está organizada en cuatro bloques, titulados '¿Por qué surge Medina Azahara?', 'La planificación y las infraestructuras', 'La ciudad y sus habitantes' y 'Su destrucción y recuperación'.
La muestra está integrada por 163 piezas originales, "procedentes en su mayor parte de los fondos del yacimiento, todas ellas de extraordinaria calidad y, en ocasiones, piezas únicas". Entre ellas, destacan el cervatillo, pieza excepcional de bronce; el tablero de los roleos, las cerámicas verde y manganeso y los vidrios. Además, contará con información complementaria compuesta por textos e imágenes, audiovisuales, maquetas con proyecciones, dispositivos interactivos y un teatro virtual.
La exposición, como se ha indicado anteriormente, se articula en torno a los periodos más relevantes acaecidos en la ciudad palatina, como son: 'Medina Azahara, ciudad califal 936-1013', espacio que ofrece al visitante una información completa acerca de los orígenes de Medina Azahara, sus artífices e historia, los materiales y su procedencia, y la relación de la ciudad palatina cordobesa, tanto con su entorno más inmediato como con Oriente; para ello el visitante cuenta con distintos recursos museológicos, como paneles explicativos, información interactiva y las propias piezas originales.
En lo referido a 'Los habitantes de la Medina', este sector está ilustrado por piezas tan interesantes como la Cajita de Wallada o el Candil, con firma de Rasiq, mientras que 'La Mezquita' está representada por una interesante muestra epigráfica y decorativa, siendo en el sector de 'El agua' donde se encuentra una de las piezas estrella de la muestra: el Cervatillo, cuya función era de surtidor de agua.
Por otro lado, 'Los habitantes del Alcázar' se muestran en dos zonas: la de los servidores, que recoge una interesante muestra cerámica, y la élite del Estado califal, que presenta una importantísima colección de cerámica verde y manganeso, así como elementos tan atractivos como un cuadrante solar. Mientras que, en referencia a 'El califa y el príncipe heredero', están representados algunos de los elementos más significativos, como son basas y capiteles de extraordinaria factura y estado de conservación, así como una maqueta explicativa de los baños o 'hammans'.
Finalmente, 'La Destrucción y Recuperación de Medina Azahara' está dividida en tres zonas: 'La Destrucción', en la que se exponen piezas como la impresionante reconstrucción de la Arqueta de Hisam II; 'El Expolio', en la que se hallan piezas ilustrativas de este momento de decadencia de la ciudad, y 'La Recuperación', un espacio en el cual destaca la famosa Jirafilla.
El recorrido organizado que ha previsto la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía para los visitantes de la nueva Sede Institucional de Medina Azahara, que inaugurará en Córdoba el próximo día 9 de octubre la Reina Doña Sofía, requerirá casi una hora, que se sumará al tiempo que luego se dedicará a visitar el propio conjunto arqueológico. Noticias relacionadas
Una exposición conmemora el 50 aniversario del tesoro de El Carambolo
Las reservas por internet para la primera semana de la nuevaexposición de Sorolla se agotan en cuatro horas
Según la información facilitada a Europa Press por la Consejería de Cultura, la recepción de visitantes se hará en la zona de entrada del edificio cercana al patio azul, en el que tras una breve introducción sobre el itinerario propuesto, se les acompañará al auditorio de este nuevo y singular equipamiento cultural, en el que la Junta de Andalucía ha invertido 22,6 millones de euros.
En el auditorio se proyectará un audiovisual sobre la historia de la antigua ciudadela califal del siglo X, con personajes animados, de unos 15 minutos de duración. Después el itinerario previsto lleva a la Sala de Exposiciones (Museo), que muestra piezas de enorme valor histórico, originales en casi su totalidad, hasta ahora nunca expuestas y que ilustran los distintos espacios, hitos y periodos por los que atravesó la antigua ciudad palatina. A través de esta sala se puede subir al Mirador, en la planta más alta del edificio, el cual servirá para la mejor comprensión del sitio, a través de un sistema de identificación de los elementos paisajísticos existentes.
Tras la salida de la exposición, continúa el recorrido por el Área de Reserva de Piezas Arqueológicas, donde se clasifican y disponen las distintas piezas arquitectónicas procedentes del yacimiento arqueológico. Tras ello, dependiendo del tiempo disponible para la visita, se proyectará el vídeo sobre la edificación de la sede institucional, de cinco minutos de duración. En el mismo se explica el proceso de construcción del edificio, aludiendo al proyecto, los materiales y la simbología, así como al entorno en el que se ubica la sede, el proyecto paisajístico y el mobiliario urbano.
El recorrido por la Sede Institucional y Centro de Gestión Integral de Medina Azahara tiene una duración aproximada de 55 minutos, que posteriormente culminará con la visita al yacimiento arqueológico en sí. Para acceder al mismo se contará con un autobús-lanzadera que llevará a los visitantes, realizando continuamente subidas y bajadas con una frecuencia aproximada de 20 minutos.
CONTENIDO DE LA EXPOSICIÓN
De todo el recorrido, el plato fuerte, sin duda, es la mencionada exposición de piezas originales, que, según explicó ya la consejera de Cultura, Rosa Torres, "servirá para explicar mejor a la ciudadanía los valores del yacimiento, enriquecer la visita, difundir sus contenidos entre los especialistas y optimizar su vertiente administrativa". Para ello está organizada en cuatro bloques, titulados '¿Por qué surge Medina Azahara?', 'La planificación y las infraestructuras', 'La ciudad y sus habitantes' y 'Su destrucción y recuperación'.
La muestra está integrada por 163 piezas originales, "procedentes en su mayor parte de los fondos del yacimiento, todas ellas de extraordinaria calidad y, en ocasiones, piezas únicas". Entre ellas, destacan el cervatillo, pieza excepcional de bronce; el tablero de los roleos, las cerámicas verde y manganeso y los vidrios. Además, contará con información complementaria compuesta por textos e imágenes, audiovisuales, maquetas con proyecciones, dispositivos interactivos y un teatro virtual.
La exposición, como se ha indicado anteriormente, se articula en torno a los periodos más relevantes acaecidos en la ciudad palatina, como son: 'Medina Azahara, ciudad califal 936-1013', espacio que ofrece al visitante una información completa acerca de los orígenes de Medina Azahara, sus artífices e historia, los materiales y su procedencia, y la relación de la ciudad palatina cordobesa, tanto con su entorno más inmediato como con Oriente; para ello el visitante cuenta con distintos recursos museológicos, como paneles explicativos, información interactiva y las propias piezas originales.
En lo referido a 'Los habitantes de la Medina', este sector está ilustrado por piezas tan interesantes como la Cajita de Wallada o el Candil, con firma de Rasiq, mientras que 'La Mezquita' está representada por una interesante muestra epigráfica y decorativa, siendo en el sector de 'El agua' donde se encuentra una de las piezas estrella de la muestra: el Cervatillo, cuya función era de surtidor de agua.
Por otro lado, 'Los habitantes del Alcázar' se muestran en dos zonas: la de los servidores, que recoge una interesante muestra cerámica, y la élite del Estado califal, que presenta una importantísima colección de cerámica verde y manganeso, así como elementos tan atractivos como un cuadrante solar. Mientras que, en referencia a 'El califa y el príncipe heredero', están representados algunos de los elementos más significativos, como son basas y capiteles de extraordinaria factura y estado de conservación, así como una maqueta explicativa de los baños o 'hammans'.
Finalmente, 'La Destrucción y Recuperación de Medina Azahara' está dividida en tres zonas: 'La Destrucción', en la que se exponen piezas como la impresionante reconstrucción de la Arqueta de Hisam II; 'El Expolio', en la que se hallan piezas ilustrativas de este momento de decadencia de la ciudad, y 'La Recuperación', un espacio en el cual destaca la famosa Jirafilla.
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